Reseña de libros
Joaquín Rodrigo y la música española
(Por Aurelio Viribay)
Joaquín Rodrigo y la música española de los años cuarenta
Javier Suárez-Pajares (editor)
Glares Gestión Cultural, 2005. Colección "Música y pensamiento". Seminario Interdisciplinar de Teoría y Estética Musical. Aula de Música, Universidad de Valladolid, 2005
430 páginas
ISBN: 84-932209-3-0
El contenido de este libro está vinculado directamente al trabajo de algunos de los especialistas que intervinieron en el Congreso "Joaquín Rodrigo y la creación musical en los años cuarenta", celebrado en octubre de 2003 fruto de un convenio de la Universidad de Valladolid con la Fundación Victoria y Joaquín Rodrigo, con la colaboración de profesores del Departamento de Historia del Arte III (Contemporáneo) y Musicología de la Universidad Complutense de Madrid, Congreso que contó también con ayudas económicas de la Universidad Complutense de Madrid y del Ministerio de Ciencia y Tecnología. El libro reúne los trabajos de quince investigadores en torno tanto a la personalidad y la obra de Joaquín Rodrigo como a la música y los músicos españoles que protagonizaron la década de los cuarenta, un tiempo en el que se produjo el relevo generacional marcado por la muerte de Manuel de Falla en 1946 y Joaquín Turina en 1949, y el posicionamiento de Joaquín Rodrigo como figura clave de esos años.
La primera sección del libro -Marco general- se abre con el artículo de Javier Suárez-Pajares "Joaquín Rodrigo en la vida musical y la cultura española de los años cuarenta. Ficciones, realidades, verdades y mentiras de un tiempo extraño", que ubica la figura de Joaquín Rodrigo en su época y cuestiona tópicos muy divulgados de este periodo de la música española. El análisis de Gemma Pérez Zalduondo "Continuidades y rupturas en la música española durante el primer franquismo" repasa y reinterpreta la historiografía de aquellos años, mientras que el artículo de Julio Ogas "Primera década de la tendencia hispanista en la música argentina (1939-1949)" trata la experiencia de lo español desde Argentina.
La segunda sección -Música y músicos-, dedicada a estudios de análisis musical, presenta un estudio analítico del "Concierto heroico" para piano y orquesta de Joaquín Rodrigo, a cargo de Marta Rodríguez Cuervo. Siguen los análisis de Carolina Queipo Gutiérrez -titulado "Música para guitarra: castellanismo frente a andalucismo en torno a los años cuarenta"-, de Iván Iglesias dedicado al "Combat del somni" de Fedrico Mompou, bajo el título "Canción, expresionismo y posguerra: Combat del somni, de Frederic Mompou", y el análisis de Christiane Heine de los cuartetos de cuerda que se presentaron al Concurso Nacional de Composición de 1949. Completan esta sección un estudio a cargo de Lourdes González Arráez sobre la biografía de Óscar Esplá entre 1936 y 1949, años que permaneció en Bélgica, titulado "El problema político de Óscar Esplá en Bélgica (1936-1949)" y dos estudios más, el primero a cargo de Víctor Sánchez Sánchez, "La zarzuela en los años cuarenta y su relación con el nuevo régimen" y el segundo de Rafael Díaz Gómez, "El Cid, Serrano y La venta de los gatos".
La tercera sección -Estudio de fuentes documentales- cubre el objetivo de dar a conocer fondos documentales del Archivo Joaquín Rodrigo, archivo que como señala María Antonia Virgili Blanquet en el prólogo de este libro, "es a la música de los años cuarenta y cincuenta lo que el Archivo Manuel de Falla a la música de las dos décadas anteriores". Esta última sección aborda la edición completa de tres epistolarios mantenidos por Joaquín Rodrigo con Antonio Tovar, Rafael Rodríguez Albert y Federico Mompou, cada uno de los cuales se publica precedido por un estudio de Santiago Tovar, María Palacios Nieto y Dolores Segarra Muñoz, respectivamente. Cierran esta sección dos estudios, centrado el primero en la labor crítica desarrollada por Joaquín Rodrigo en el diario "Pueblo", presentando una antología de dichas críticas, y el segundo de Leopoldo Neri de Caso analizando la crítica de Regino Sainz de la Maza en el diario "ABC".
En resumen nos encontramos ante un trabajo musicológico fundamental para comprender mejor la historia reciente de la música española, en especial la década de los cuarenta, periodo que -volviendo a citar palabras de María Antonia Virgili Blanquet en el prólogo- "necesita una profunda revisión, extraordinariamente rico en eventos que -por acción o por reacción- marcaron el sucesivo devenir de la historia musical española. (...) Una época, en definitiva, apasionante que presenta condiciones óptimas para ser estudiada con mayor detenimiento y discrección de como lo ha sido hasta ahora".
