Discos y Libros

Disco del Mes

Minuetos de Sor

(Por José Prieto Marugán)

Minuetos de Sor

Además de muchísimos conciertos por los cinco continentes, más de 20 discos publicados y distribuidos por todo el mundo avalan la calidad del guitarrista Agustín Maruri. Si estos cartas de presentación no fueran suficientes, este disco dedicado íntegramente a música de Fernando Sor, bastaría para colocar al intérprete español entre los más destacados de su especialidad. El compositor Fernando Sor (Barcelona, 1778–París, 1839) es uno de los pilares del instrumento de las seis cuerdas, al que se ha llegado a llamar “el Beethoven de la guitarra”. Educado inicialmente en Montserrat, marchó a París por sus tendencias afrancesadas y, aunque viajó por Inglaterra y Rusia, se estableció en la capital francesa y nunca volvió a su patria. Más


Historia sencilla de la música

(Por Antonio J. López Domínguez)

Historia sencilla de la música

Este libro no pretende compendiar la biografía de los principales autores, ni catálogos de obras, ni explicar qué es la música… Además de dar a conocer los principales autores, obras y acontecimientos musicales, el autor quiere ayudar a los lectores a oír música con asiduidad, y a disfrutar de ella. Más

Shostakovich
en familia

(Por Aurelio Viribay)

Shostakovich en familia

Cuando el año del centenario del nacimiento de Dmitri Shosatkovich va tocando a su fin, la figura de este compositor soviético continúa agigantándose día a día en un proceso tan lógico como imparable. Coincidiendo con este centenario se publica el libro "Shostakovich. Recuerdos de una vida", escrito por Mijaíl Árdov, amigo de juventud de los hijos... Más


Pedrell: Excelsior. La Celestina

(Por Ovidi Cobacho Closa)

Pedrell: Excelsior. La Celestina

De entrada, cabe celebrar siempre la aparición de trabajos como el que tenemos entre manos por su valiosa aportación en la recuperación del patrimonio artístico y musical nacional, y más cuando se trata de compositores tan fundamentales e injustamente olvidados como Felip Pedrell (1841 – 1922). El que fuera el padre de la musicología catalana y española dejó entre sus obras un buen número de composiciones (más de doscientas), la mayoría de las cuales viven aún hoy día en el olvido más absoluto. Gracias a este trabajo dirigido por Antoni Ros Marbá hemos podido recuperar en soporte de disco compacto dos de sus obras hasta hoy prácticamente desconocidas: El poema sinfónico Excelsior y un fragmento de su ópera La Celestina.. Más


La música para piano
de Tomás Garbizu

(Por Joaquim Zueras Navarro)

La música para piano de Tomás Garbizu

El sello Naxos muestra un notable interés por los compositores españoles. Las integrales de Mompou y de Granados son un buen ejemplo y la integral orquestal del maestro Rodrigo una sorpresa que muchos hemos recibido con satisfacción. En el ámbito de la colección Spanish Classics ha aparecido un CD dedicado a la música para piano de Tomás Garbizu. Más

El órgano de la
Colegiata de Ziortza

(Por Joaquim Zueras Navarro)

El órgano de la Colegiata de Ziortza

La Colegiata de Ziortza (Vizcaya) está situada en la vertiente norte del monte Oiz, a dos kilómetros de La Puebla de Bolibar y a siete de la villa de Markina Xemein. La tradición sitúa su fundación en el siglo X. Fue un importante lugar de tránsito en la ruta peregrina del Camino de Santiago, destacando del conjunto la iglesia de estilo gótico, el claustro, de estilo renacentista y la casa del abad. Más


OpusMusica Jazz

Sax Attack!! Sonny Rollins y Kenny Garrett

(Por Ángel González Rodríguez)

Sonny Rollins y Kenny Garrett

He de reconocer que, de todas las diferentes agrupaciones jazzísticas, el quinteto es la que más me gusta. Quizás sea debido a mi personal admiración por los grandes quintetos de Miles Davis y, en especial, por el segundo. Pero hay algo que siempre he admirado de los tríos. El líder, con el acompañamiento de un contrabajo y una batería, se enfrenta a la libertad total de creación e improvisación. Solo ante el peligro. Me parece una tarea dificilísima de la que no todos lo músicos salen bien parados. Y de todos los tríos posibles el de saxo es, a mi parecer, el más difícil. Porque con el piano es diferente: hay dos manos y diez dedos. Hay más combinaciones. En el saxo no. Más


Compositores portugueses

(Por Antonio J. López Domínguez)

Compositores portugueses

Luis de Freitas Branco, quien estudió con Désiré Pâque, César Franck y Humperdinck, fue una de las figuras dominantes de la música portuguesa de la primera mitad del siglo XX. Desde los años veinte volvió a un nuevo diatonismo y a una forma personal de neoclasicismo, ya presente en su “Concierto para Violín” desde 1916. Freitas Branco abrió una ventana al modernismo musical en Portugal, incluyendo una micropolifonía atonal que ya preveía en cierta forma las técnicas que su utilizarían después de la Segunda Guerra Mundial. Más

Canciones
sefardíes

(Por Elena Mendaña Roy)

Canciones sefardíes

El inquieto sello catalán Columna Música viene incidiendo desde su creación en la tan necesaria recuperación del patrimonio musical hispano, particularmente en el del siglo XX, dentro del cual la atención dedicada a la canción de concierto española viene siendo ejemplar. Para ello el sello que dirige Nuria Viladot ha contado, entre otros artistas, con la infatigable labor investigadora e interpretativa de la mezzosoprano Elena Grajera y del pianista Antón Cardó, que nos ofrecen un nuevo CD... Más


Últimos de mes

La guitarra argentina

(Por Luis Díaz García)

La guitarra argentina

Una vez más traigo a la sección Últimos de mes discos procedentes de la página virtual de Discoplay; son ocho volúmenes que actualmente se están saldando al precio de doce euros y yo me hice con ellos cuando todavía no se presentaban como ganga interesante.Las grabaciones fueron hechas en su integridad en Buenos Aires entre los años 1999 y 2001, y Xavier Ribalta, conocido por ser uno de los pioneros de “la nova canço catalana” se encargó de dirigir la colección, para ello contó con el asesoramiento de Jorge Labanca, guitarrista de reconocido prestigio que entre otros menesteres acompaña casi habitualmente con el propio Ribalta. Más


Mozart, siempre Mozart

(Por Hertha Gallego de Torres)

Mozart, siempre Mozart

Cuatro libros a cuál más diferente nos vuelven a convocar en torno a Mozart, su figura y el persistente hechizo de su música, en torno al cual giran y giran como mariposas atraídas por una luz potente y a las que nada pudiese desviar. Forman parte del cúmulo de reediciones y novedades que han surgido en torno al aniversario de su nacimiento y son un buen pretexto para asomarse, otra vez, a las incontables luces y sombras del genio. Más

Canciones de concierto

(Por Adolfo del Brezo)

(Por Adolfo del Brezo)

Los tres CD's comentados a continuación presentan muy interesantes muestras del inagotable repertorio de la canción de concierto española y latinoamericana. No es una novedad el precioso registro en el que Carmen Bustamante y Miguel Zanetti, ambos en estado de gracia, desgranan con exquisita musicalidad una cuidada selección que comienza con canciones de Eduard Toldrá: tres de sus Seis canciones sobre poemas del Siglo de Oro. Más


OpusMusica Niños

Coleccionando momentos

(Por Hertha Gallego de Torres)

Coleccionando momentos

He pasado buenos momentos este fin de semana con dos libros para niños muy diferentes, pero de excelente factura ambos. Obras en las que la calidad del texto va unida a la de la ilustración. El primero de ellos es “Schumann y los niños”, un cuento de Anna Obiols con preciosos dibujos de Subi y que coincide en su aparición con el 150 Aniversario de la muerte del gran músico alemán. Este libro se compone de un cuento, “Schumann y el caballero del bosque” , que nos explica cómo un personaje imaginario inspiró al compositor la creación del Album de la Juventud, y un cd en el que esta misma historia se relata y además hay un extracto de 22 piezas para piano del famoso Album schumanniano, interpretadas con corrección no exenta de emotividad por Jordi Masó. Más


El universo pianístico
de Joaquín Rodrigo

(Por Aurelio Viribay)

El universo pianístico de Joaquín Rodrigo

A pesar de que la obra pianística de Joaquín Rodrigo Vidre (1901-1999) lamentablemente no ha encontrado un hueco en las casi novecientas páginas de la "Guía de la música de piano y de clavecín" editada por Taurus Humanidades (en la que se estudia sin embargo la obra pianística de Félix Máximo López, Abel Decaux, Miquel Capllonch, Alexandre Boëly o André Boucourechliev, por citar sólo algunos compositores), este injusto olvido no debe hacernos olvidar la importancia capital que la obra para piano del compositor saguntino ocupa en el conjunto de su catálogo. Más

Cuadernos
de un mamífero

(Por José Prieto Marugán)

Cuadernos de un mamífero

Todos los aficionaos a la música reconocen en Erik Satie (Honfleur, 1866–París, 1925) como uno de los compositores franceses más importantes de su tiempo. Posiblemente este conocimiento esté auspiciado por lo extraño, desacostumbrado y extravagante de los títulos que ponía a sus obras: Gymnopedias, Gonossiens, Tres piezas en forma de pera, Ojivas, Piezas frías, … Este singular personaje, dotado de gran sentido del humor, irónico, sarcástico e interesado... Más


Resonando...Ecos, matices y disonancias
en la práctica musicoterapéutica

(Por Cora Alicia Leivinson)

Resonando

Como autora me interesa resaltar algo que digo en la “Obertura”: Este manojo de letra escrita no es un manual técnico de la Musicoterapia ni un libro de cocina. No lo denomino “Las cien mejores recetas de la Musicoterapia”, ni “Como ser un buen Musicoterapeuta”. Lo nombro “RESONANDO”. Y resonará en cada palabra elegida, en cada anécdota, en cada escena, desde aquello que me hace vibrar. Haciéndome “ECO” de una teoría que otros escribieron y que como bajo continuo sostiene una filigrana clínica, de la cual se disparan como armónicos, mis intentos poéticos….En consonancia con el universo, en disonancia con la falta de humanidad. Defino la musicoterapia como: "Una disciplina autónoma englobada en las Ciencias de la Salud, que a través del sonido- silencio- movimiento, en un ámbito relacional entre paciente y terapeuta, favorece canales de comunicación consigo mismo y con el entorno brindando un medio de expresión apto para la resolución de problemáticas profundas..." Más