Festival

Música Antigua Aranjuez 2007

Breve historia

En 1992 finalizaron en Aranjuez una serie de intervenciones públicas que cambiaron la fisonomía de la ciudad que se vio liberada del paso de la carretera a Andalucía, recuperándose para la vida diaria de los vecinos la magnífica plaza de San Antonio en su diseño original. También comienza su andadura el Centro Isabel de Farnesio, que será a partir de ese momento el eje de la cultura ribereña con el conservatorio, el auditorio, la biblioteca y la sala de exposiciones. En los Jardines, el lugar mas visitado, Patrimonio Nacional acometió importantes reformas para su mejor conservación y mantenimiento. La UNESCO concede a Aranjuez en el año 2001, la categoría de PAISAJE CULTURAL DE LA HUMANIDAD. La UNESCO reconoce así el esfuerzo institucional para devolver a la ciudad lo mejor de su historia a través de las restauraciones arquitectónicas, paisajísticas y culturales. Al ocupar la música un lugar privilegiado en la historia de la ciudad, desde el reinado de Felipe II a nuestros días, se comienza a pensar en un evento musical de carácter internacional. El festival de Música Antigua se crea en 1994 para recuperar la ingente creación musical de siglos pasados, para dar a conocer las actividades musicales que tuvieron lugar en la ciudad así como mostrar el altísimo nivel creativo de los artistas en los diferentes momentos históricos y la influencia que su trabajo ejerció en el resto de España y en Europa.

Incorporación del Patrimonio Nacional

Con la incorporación en el año 2001 del Patrimonio Nacional a la organización, el festival da un salto importante en sus objetivos artísticos y sociales. El primero, con la creación del programa Los Paseos Musicales por los Jardines, que ofrece al público la posibilidad de hacer un recorrido relajado por los jardines, acercándose, con las explicaciones de los guías, a la botánica y a la historia de los mismos, los reyes que los construyeron, los arquitectos que los diseñaron, los jardineros que los realizaron, los escultores que los adornaron, así como las fiestas y actividades que se organizaron en ellos. La música que se interpreta durante los paseos, aprovechando los rincones más significativos de estos jardines, está siempre vinculada a esta historia y los músicos explican los pormenores de la misma, como algún aspecto curioso de sus compositores, la función para la que fue compuesta, cómo ha sido el trabajo de recuperación, dónde se han encontrado las partituras, cómo llegaron hasta allí, las particularidades de los instrumento, etc. La visita guiada a los jardines y la música que se escucha en ellos es un programa que atrae a un público muy diverso. Además, la visita a los jardines descubre muchos aspectos desconocidos del propio jardín y aviva la curiosidad por la botánica, la historia y la música. El segundo aspecto importante de la incorporación del Patrimonio Nacional, es el hecho de que al ampliar la oferta de recintos se puede adecuar de una manera más precisa el repertorio musical a la sala de audición. La Capilla de Palacio, con su bóveda pintada por Francisco Bayeu, y pinturas de Lucas Jordán y de Mariano Salvador Maella, así como la Sala del Teatro, con los frescos de Mengs y una extraordinaria acústica para las voces e instrumentos, resultan muy atractivas para el público que descubre un entorno absolutamente extraordinario, rebosante de arte. La proximidad entre músicos y público que ofrecen ambos espacios hace que la comunicación entre el intérprete y su audiencia sea única.

El Festival 2007

Para el XIV Festival de Musica Antigua de Aranjuez, hay diversos temas que han servido de base a la hora de estructurar la programación:

a. Domenico Scarlatti. Sociedad Estatal de Conmemoraciones Culturales

En coproducción con la Sociedad Estatal de Conmemoraciones Culturales (SECC), adscrita al Ministerio de Cultura, presentamos dos conciertos que nos mostrarán las diferentes facetas de las composiciones vocales del compositor napolitano, maestro de clave de la Reina Bárbara de Braganza, con dos de las formaciones españolas de mayor prestigio en la interpretación de la música barroca. El primero a cargo de los jóvenes integrantes de La Tempestad, con las voces de Olalla Alemán y Xavier Sabata, y un programa que contrasta las piezas de Scarlatti con las de sus contemporáneos Roseingrave, Porpora o Hasse. En el segundo disfrutaremos de una escogida selección de sinfonías, arias y dúos de las óperas de Scarlatti que nos brindará El Concierto Español bajo la dirección de Emilio Moreno y con la soprano Raquel Andueza.

b. La aventura de la Música española en las Misiones Americanas

Continuando con el interés del festival en mostrar al público la riqueza de la música española que viajó a América y su asimilación por las sociedades criollas, y tras el éxito de la muestra del pasado año con el grupo Florilegium y los solistas bolivianos, se han programado este año La Cantada Española en América, a cargo de Al Ayre Español (Premio Nacional de Música 2004), con Eduardo López Banzo en el clave y la dirección y el contratenor Carlos Mena, así como Música en las Catedrales y Misiones de México, Perú y Bolivia interpretado por el coro inglés Ex Cathedra Consort & Baroque Ensemble, que intercala piezas populares cantadas en lenguas autóctonas (náhuatl, quechua) entre las obras litúrgicas más destacadas del repertorio colonial. Esta presentación es posible gracias a la colaboración del British Council.

c. L’Orfeo de Claudio Monteverdi. New London Consort. Un nuevo recinto

No hemos podido obviar otro aniversario de gran relevancia que se produce en 2007, el cuarto centenario del estreno de la que se considera primera ópera de la historia, L’Orfeo de Claudio Monteverdi. El festival presentará dos funciones de esta singular obra a cargo del magnífico New London Consort bajo la dirección de uno de los grandes especialistas en Monteverdi, Philip Pickett, y lo hará en el Patio de Caballos de Palacio, patio interior del mismo, que se incorpora por vez primera al festival, y que casualmente tiene una extraordinaria semejanza con el que acogió el estreno del Orfeo en febrero de 1607, durante las celebraciones del carnaval, el del Palacio de los Duques de Gonzaga en Mantua (Italia). De este modo un nuevo y excepcional espacio, por sus características arquitectónicas y acústicas, se suma a la lista de escenarios que gracias a la colaboración del Patrimonio Nacional permiten que el festival pueda presentar cada repertorio en el lugar mas adecuado.

d. La Fontana del Placer. José Castel. Institución Príncipe de Viana

Como proyecto especial del festival y en coproducción con el Departamento de Cultura y Turismo de Navarra (Institución Príncipe de Viana) hay que destacar la recuperación íntegra de la zarzuela La Fontana del Placer, con música de José Castel (músico tudelano) y libreto de Bruno Solo de Zaldivar, con la que se da continuidad a la línea de recuperación de escogidas obras de este género tan español. La edición y el proyecto musicológico corren a cargo del musicólogo Juan Pablo Fernández Cortés, autor de la edición de Los Jardineros de Aranjuez que presentamos el año pasado. En esta ocasión preparamos el reestreno de la obra (la primera función tuvo lugar en 1776, hace 231 años), con 2 funciones que clausurarán el Festival 2007. La grabación tendrá lugar en los días 25, 26 y 27 y será realizada en colaboración con el Consejo Superior de Investigaciones Científicas.

e. Agrupaciones Corales. Cererols y obras inéditas de Cristóbal de Morales

Para esta edición y junto al magnífico coro inglés Ex Cathedra, reseñado en el programa de Música española en las Misiones de América, presentamos dos conciertos de extraordinarias de agrupaciones corales: el Ensemble Plus Ultra dirigido por el prestigioso director australiano Michael Noone que presentará como parte del programa las Tres lamentaciones de Cristóbal de Morales, absolutamente inéditas, que serán interpretadas por vez primera; y Cor Madrigal, dirigido por Mireia Barrera, actual directora titular del Coro Nacional de España, que propone obras de Cererols, autor catalán, y tres motetes de J. S. Bach.

f. Paseos Musicales. Los Jardines de Aranjuez, Paisaje Patrimonio de la Humanidad de la UNESCO

El programa de 2007 se completa con los habituales tres paseos musicales por los espléndidos jardines de la Isla y del Príncipe.

El Paseo Musical por el Jardín de la Isla con salida en la Puerta del Parterre de la Plaza Rusiñol nos permitirá disfrutar del único jardín renacentista español en el cual toda la ornamentación: fuentes, esculturas, estatuas, bancos, etc. es original. La Fuente de la Espina acogerá dos breves conciertos y en la Capilla de Palacio podremos escuchar tras el paseo el concierto final del grupo Cinco Siglos con un programa dedicado a las Músicas de danza en los siglos de oro con folías, chaconas, marionas, jácaras y una curiosa danza de las hachas que se bailaba con antorchas.

El primer Paseo por el Jardín del Príncipe saliendo desde la Plaza Redonda y con el concierto final en la Casa del Labrador nos permitirá disfrutar del grupo Ministriles de Marsias con un programa absolutamente acorde con los jardines: Botanica Musicale, música para un paseo sobre música de Holborne, Correa de Arauxo, García de Salazar… interpretada con chirimías, cornetas, sacabuches, percusiones…

Para el último paseo por el Jardín del Príncipe y saliendo de la Puerta Principal, para recorrer el embarcadero y la fuente de Narciso, terminando con un concierto final en la Fuente de Apolo bajo los magníficos castaños, está prevista la actuación de un conjunto de flautas de los mejores que podemos encontrar en el mundo, el Flanders Recorder Quartet, quienes han revalorizado la flauta dulce tocando más de cien variedades del instrumento, desde la flauta sopranino hasta la gran flauta baja, haciendo de cada concierto un espectáculo inolvidable. La colección incluye flautas originales y copias como las diez flautas dulces “Bassano”, tocadas por Enrique VIII o una gran flauta baja barroca que mide 2,30 metros. Una colección valiosa que reúne instrumentos raros y piezas únicas.

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