Editorial

Preguntas sin respuesta

Diversas polémicas generadas por la ópera han sido objetivo de anteriores editoriales de OpusMusica: en noviembre de 2006 nos referíamos a la generada por las caricaturas de Mahoma en una producción del Idomeneo mozartiano que iba a tener lugar en la Deutsche Oper de Berlín, mientras que en febrero de 2007 era la espantada del tenor Roberto Alagna, en plena función de Aida de Verdi en el Teatro alla Scala de Milán, el tema de debate. El editorial de marzo de 2007, con motivo de los 400 años de historia de la ópera, recordaba que ya a finales del siglo XVIII partidarios de diferentes formas de entender la ópera llegaba al enfrentamiento físico en las calles de París.….Más

Actualidad Musical

Entrevista a Pedro Halffter

«Mi primera referencia es programar para el público»

(Por Ana María del Valle Collado)

Pedro Halffter

Charlamos con Pedro Halffter en una larga pero muy interesante entrevista en la que, ya pasado un tiempo y con cierta perspectiva, defiende su labor frente a las dos instituciones más relevantes de Sevilla: el Teatro de la Maestranza y la Real Orquesta Sinfónica, además de la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria. Ante las suspicacias y debates abiertos en diversos medios, Pedro Halffter contraataca con una programación ambiciosa y coherente, toda una agenda llena de novedades y nuevos proyectos..Más


Fundación Jacinto e Inocencio Guerrero

(Por José Prieto Marugán)

Fundación Jacinto e Inocencio

Creada en 1982 por Inocencio Guerrero, hermano del famoso compositor toledano, la Fundación cumple sus primer cuarto de siglo de vida. En estos años ha desarrollado una extraordinaria labor en varios frentes: apoyo a los jóvenes intérpretes mediante la organización de sendos concursos de canto, piano y guitarra, que gozan de un merecido prestigio; reconocimiento al trabajo de nuestros grandes músicos con la creación del Premio de Música Fundación Guerrero, llamado el “Cervantes” de la música por la importancia de su dotación económica, y promoción de la zarzuela en general, y de la obra de Jacinto Guerrero en particular.Más

El estreno de Manon de Massenet en el Liceu

(Por Enid Negrete)

Manon de Massenet en el Liceu

Aunque parezca increíble hay noches así. Noches en las que todo parece perfecto. Hay noches en que todo parece un milagro. La diferencia entre los cantantes buenos que cumplen con su trabajo con mayor o menor mérito y los divos a los que seguimos con admiración desmedida está en este tipo de interpretaciones. Podemos aceptar los comentarios de algunos espectadores sobre que Nataly Dessey no estaba en su mejor forma (anunciaron que sufría de faringitis) y que quizá la voz de Rolando Villazón es demasiado grande y oscura para este personaje, pero creo que rara vez podremos ver una interpretación tan profunda.Más


Zarzuela: Lo que hemos visto

(Por José Prieto Marugán)

LA REVOLTOSA

En los dos espectáculos ofrecidos en el Centro Cultural de la Villa de Madrid, el pasado mes de junio, Ópera Cómica de Madrid, presentó cuatro obras, tres de las cuales son casi una recuperación. El primer programa –al que no tuvimos ocasión de asistir– puso en escena junto a La verbena de la Paloma, Los descamisados, un sainete lírico escrito por Carlos Arniches y José López Silva, con música de Federico Chueca..Más


Torroella Triumphans

(Por Ovidi Cobacho Closa)

Ottavio Dantone

Entre el florido panorama de festivales veraniegos de la Costa Brava catalana – Peralada, Jardins del Cap Roig, Porta Ferrada, etc -, el Festival de Músiques de Torroella de Montgrí brilla un año más con luz propia. Frente al eclecticismo de las programaciones de la mayoría de estos escenarios, instaladas en una deriva de competitividad comercial y escaparate social, Torroella de Montgrí se erige como modelo de madurez y firme apuesta hacia ... Más

Piotr Anderszewski

(Por Antonio J. López Domínguez)

Piotr Anderszewski

Ganador de varios premios, su aspecto rompe con la imagen de seriedad que suelen arrastrar la mayoría de los intérpretes. Con su presencia en el ciclo de esta temporada ha participado ya en dos ediciones.Anderszewski apareció sonriente, transmitiendo simpatía a la sala. Muy respetuoso ante el piano, no atacó el teclado de repente sino tras un pronunciado silencio inicial para abordar una deliciosa  primera parte destinada a las “Bagatelas”...Más



Alejandro Cardona gana el VI Concurso Internacional de Composición Isla de La Gomera

(Por Susan Campos Fonseca)

Alejandro Cardona

El compositor Alejandro Cardona (1959) se convierte en el primer costarricense ganador de un premio internacional de composición otorgado por una Comunidad Española. El premio ha consistido en 6.000 euros, y el estreno absoluto estará acargo de la Orquesta de Cámara de Garajonay y la Orchestre Sinfonietta de París. La creación ganadora de Cardona se titula: "Zachic 5. Concierto Grosso para flauta y orquesta de cuerdas”, y según el director artístico del Centro Canario de Música Iberoamericana, Roberto Túbaro, "la composición ganadora está inspirada en la atmósfera de la rica naturaleza centroamericana". Más


Virtuoso español
conquista La Habana

(Por Jorge Fiallo)

Francisco José Montalvo

Con sus intensos catorce años de edad, el violinista español Francisco José Montalvo sumó a su haber de plazas conquistadas una que para siempre recordará su paso por la escena del Teatro Auditórium Amadeo Roldán, donde hizo renacer el asombro ante los niños prodigio que han sido leyenda en la historia del arte musical, en esta época que afinca más la pedagogía en el desarrollo de las cualidades en potencia, con sus diversos grados, pero no desatiende ni se desentiende de lo dado ya en la más temprana edad como cualidades en acto  que, si no innatas, por lo menos resultan como inscritas en el código genético. Más

Exitosa Flauta Mágica
en Coruña

(Por Julio Ramales)

Flauta Mágica

Aunque resulte atípico en una crítica operística empezar hablando de la orquesta, en este caso no sólo está justificado hacerlo sino que resulta de justicia, ya que nuestra primera orquesta gallega por su inusual calidad resulta un instrumento idóneo para la ópera mozartiana. Así fue en esta Flauta Mágica que cerraba el Festival Mozart A Coruña 2007, cuyos excelentes resultados se debieron en muy buena parte a la intachable prestación de la Orquesta Sinfónica de Galicia, que sonó clara y precisa, luciendo las maderas un bonito color, bajo la sólida batuta y la adecuación estilística del maestro Antoni Ros-Marbá..Más



Discos y Libros

Disco del Mes

Julián Bautista, obras sinfónicas

(Por Adolfo del Brezo)

Julián Bautista, obras sinfónicas

Curiosamente este Cd fue grabado en el año 2001 pero no ha sido hasta hace unos meses cuando ha aparecido en el mercado. Parece ser que a Julián Bautista (Madrid, 1901 - Buenos Aires, 1961) siempre le toca esperar para alcanzar su tan merecido reconocimiento. Nunca es tarde si la dicha es buena, se acostumbra a decir, y por fin el aficionado dispone de un Cd con el que valorar y disfrutar la extraordinaria calidad de este compositor, cuya difusión posterior de su importante obra se vio especialmente perjudicada debido a su obligado exilio después de la Guerra Civil. Julián Bautista es una de las figuras más relevantes perteneciente a la generación posterior a Manuel de Falla, lo que se puede apreciar en este atractivo Cd que presenta parte de su obra sinfónica. Más


La ópera vasca

(Por José Prieto Marugán)

La ópera vasca

Vaya por delante que este libro es el de referencia sobre el tema, incluso definitivo para alguna de las obras reseñadas por la ingente cantidad de datos que se ofrecen. Un libro fundamental para los interesados en el nacimiento y desarrollo de la ópera éuscara, a pesar de que la autora confiese que su trabajo “no tiene la pretensión de envolver (abarcar) toda la cuestión, sino de proponer una primera base de datos .Más

Guía del flamenco

(Por Manuela Mesa)

Guía del flamenco

Este libro pretende, ante todo, orientar a todas aquellas personas que, sintiéndose atraídos por el misterioso mundo del flamenco, deseen conocerlo y no sepan por dónde empezar, encontrarán en este pequeño estudio las vías necesarias para hacerlo. No se pretende en él dogmatizar ni descubrir nada nuevo, sino simplemente ayudar a los no iniciados para que puedan, acercarse a las verdades...Más


¿Las mujeres que tañen no son peligrosas?

(Por Hertha Gallego de Torres)

¿Las mujeres que tañen no son peligrosas?

Un libro precioso ha salido al mercado últimamente, tan original en su presentación y contenido, que a pesar de que resultaba un poco caro (29´50 Euros) no me pude resistir a comprarlo en cuanto apareció. ¡Reproducciones de gran calidad de cuadros e incluso de fotografías famosas que representan mujeres leyendo a todas horas, con atinados comentarios al lado! La idea era tan simple y a la vez tan atractiva que sorprendía que a nadie se le hubiera ocurrido antes. Confieso que pasé un buen rato hojeándolo, imaginándome qué clase de lectura interrumpiría la dama dieciochesca tumbada en su elegante lecho, o situándome, con Edward Hopper, en una solitaria habitación de hotel, en donde una joven norteamericana coge un libro en la penumbra, quizá en los años de la Depresión. Más


José María Beobide y su discípulo Antonio José:
obras para órgano

(por Juan Luis Sáiz Virumbrales)

José María Beobide

Desde hace pocos años, la música para órgano romántico está siendo rehabilitada en Europa, desempolvando y dando otra vez a conocer piezas de gran valor y belleza que permanecían arrinconadas. Efectivamente, después de la II Guerra Mundial, el descubrimiento de la música antigua de órgano, llevó a que se ignorara con excesiva frecuencia la música del siglo XIX y principios del XX. También los órganos de estética romántica, los más apropiados para la interpretación de este tipo de piezas, fueron muchas veces arrinconados y poco valorados. Más


Xavier Benguerel

(Por José Prieto Marugán)

Xavier Benguerel

Xavier Benguerel y Godó, nacido en Barcelona en 1931, es uno de nuestros grandes compositores, a pesar de que su música no esté en los atriles de nuestras orquestas con la frecuencia deseada. Inició su formación con Cristóbal Taltabull y se le encuadra en la llamada generación del 51. Su obra, importante en número, ofrece ...Más

Jordi Cervelló

(Por José Prieto Marugán)

Jordi Cervelló

No es ningún secreto que comentar ciertos discos es una verdadera satisfacción. Tampoco lo es, aunque esto no lo digamos tanto, que en ocasiones es un auténtico descubrimiento. Este es el caso que nos ocupa: la música para cuerda de este importante compositor catalán (Barcelona, 1935) es un hallazgo y un deleite. Más


OpusMusica Jazz

Dolphy & Impulse

(Por Ángel González Rodríguez)

Eric Dolphy. At the Five Spot Vol 1 Eric Dolphy. At the Five Spot Vol 1

Este mes presentamos uno de los conciertos más importantes de la historia del jazz: el del grupo de Eric Dolphy en el Five Spot. Pocos temas pero de una calidad sorprendente. Por otra parte un libro imprescindible. La historia del sello Impulse: la historia del jazz más innovador. Más



Un Requiem de
Pere Rabassa

(por Joaquim Zueras Navarro)

Un Requiem de Pere Rabassa

¿Han visto la flamante fachada gótica de la Catedral de Barcelona? Es de 1888. El financiero Manuel Girona corrió con todos los gastos a cambio de que, tras su muerte, se celebrara una misa anual por su alma. Pero la memoria es débil y me han llegado noticias de que de tales misas ya no se acuerda nadie..Más

Miserere de
José de Nebra

(Por Ana María del Valle Collado)

José de Nebra: Miserere

Desde aquel año de 1994 en el que se celebrara la primera edición del Festival de Música Antigua de Aranjuez, muchos han sido los artistas y las actividades llevadas a cabo siempre desde la idea de promocionar y dar a conocer el repertorio español de música antigua. Entre otras iniciativas, la organización creó el sello... Más


Últimos de mes

Un verano más

(Por Luis Díaz García)

edición Grieg de Brilliant

Durante todo el verano estuve pendiente, no solo de las novedades discográficas en general, también económicas y mas concretamente con Brilliant y Membran, por aquello de que me gusta traerlas a esta sección todos los meses. Pero hay algo de lo que últimamente no me puedo resistir, es echarle un ojo a otros formatos que se consideran obsoletos por parte de la afición, tales como el disco de vinilo. Me resulta muy agradable ver las grandes portadas y disfruto cuando el vinilo que tengo delante de mí presenta un estado inmaculado, y no digamos nada si este todavía está precintado. Como recordé aquí hace unos meses, todavía hay mucha música que se conserva Más


Peter Kivy:
Cuestiones abiertas

(Por Hertha Gallego de Torres)

Nuevos ensayos sobre la comprensión musical

Son muchas las ideas que Peter Kivy deja caer en la mente del lector que tiene la fortuna de leer sus agudos y amenísimos ensayos. Sin una concesión al aburrimiento, pone a nuestra disposición los otrora abstrusos temas de la filosofía de la música, que podrían parecer sólo aptos para la discusión con mentes elevadas. Más

El gesto en
la dirección de orquesta

(Por Antonio J. López Domínguez)

El gesto en la dirección de orquesta

Este libro es una breve y concisa reflexión sobre el lenguaje del gesto del director de orquesta. No se hace literatura. Sólo se habla del gesto. El gesto es el medio que utiliza el director para comunicarse con la orquesta y poder expresar los sentimientos que le produce la música que interpreta… Debe ser sencillo, claro y....Más


Gitano. Romanzas de zarzuela

(Por José Prieto Marugán)

Gitano. Romanzas de zarzuela

Lo primero que sorprende en esta grabación es el título: “Gitano”. Seguramente se relaciona con el último de los cortes (“Un gitano sin su honor”) que es un fragmento de la ópera Lunade José Maria Cano, autor y obra especialmente promocionada por Plácido Domingo.Además de este detalle, sorprende también que la palabra zarzuela no aparezca en la portada del disco, aunque sí en la contraportada.  Ya en el interior encontramos unas notas, breves aunque muy correctas, firmadas por Christopher Webber, en inglés, francés, alemán y español. También llama la atención el hecho de que en el DVD que se acompaña como “bonus” (regalo, podríamos decir en castellano), Plácido Domingo, madrileño, y Rolando Villazón, mexicano, se expresen en inglés.Más


Dos conciertos de violín, rescatados del olvido

(por Joaquim Zueras Navarro)

Conciertos de violín de Lorenzo Perosi

Lorenzo Perosi, director de la Capilla Sistina y notable compositor sacro, manifestaba al conde Enrico di San Martino, presidente de la la Academia de Santa Cecilia, comentando dos conciertos dados el 15 y 17 de enero de 1911 en el teatro Augusteo de Roma: “Le mie composizioni orchestrali non hanno più alcun valore. Non sono capace di seguire il movimento moderno, sono rimasto indietro e tale mie pagine non valgono più la pena ... Más

DVD: Los 24 Caprichos de Paganini

(Por Ana María del Valle Collado)

Alexander Markov: 24 Caprices

Prueba de fuego para cualquier violinista, los 24 Caprichos para violín solo de Paganini exploran las posibilidades técnicas y melódicas del instrumento al máximo.  Sin embargo, a pesar del exahustivo desarrollo del uso de los golpes de arco, dobles cuerdas, armónicos, intervalos de octava, de décima, pizzicati de mano izquierda…etc, la música de Paganini, va más allá de todo tipo de destreza acrobática y entraña una profunda sensibilidad romántica unas veces y una exuberancia barroca en otras. Más


Miscelánea orquestal

(Por Elena Mendaña Roy)

Miscelánea orquestal

Cuatro Cd's que contienen diversas rarezas del repertorio orquestal: la sorprendente 6ª Sinfonía de Valentin Silvestrov y sus acentos mahlerianos en el sello ECM New Series; el segundo disco de Ara Malikian con la 'Non profit music chamber orchestra' dedicado a la música del siglo XX de estética no rupturista tras"Tears of beauty", esta vez con el título "Meeting with a friend", en Warner; una excelente versión de la infrecuente "Sinfonía en Do mayor" de Bizet por la Orquesta de Cadaqués en el sello Tritó; finalmente "Música para Salzillo", con la versión para orquesta de cuerda de la "Salzillesca-Música para un Belén" de Manuel Moreno-Buendía en el sello RTVE-Música.Más


Recital en
el patio de los Arrayanes

(Por Antonio J. López Domínguez)

Javier Perianes, recital en el patio de los Arrayanes

El Festival Internacional de Música y Danza de Granada es una de las citas más atractivas a comienzos de verano en España. Tiene su origen en los conciertos sinfónicos que desde 1883 se celebraban en el Palacio de Carlos V y en el Concurso de Cante Jondo, convocado en la Plaza de los Aljibes de la Alhambra en 1922, con la asistencia de Federico García Lorca, Manuel de Falla, Ramón Gómez de la Serna, Santiago Rusiñol y otros intelectuales y artistas de la época.Más

Conciertos para clarinete de J.M. Molter

(por Joaquim Zueras Navarro)

Conciertos para clarinete de J.M. Molter

Johann Melchior Molter (1696-1765) fue un compositor alemán que, tras recibir lecciones de música de su padre, estudió en el liceo de Eisenach, en donde descubrió la música de Telemann, por la que siempre mantuvo un gran interés. En 1717 trabajó como violinista al servicio del conde Carl Wihelm von Baden-Durlach. Pero a causa de sus ansias por ampliar conocimientos, en 1719 decide viajar a Venecia y Roma, país que visitará con frecuencia. En 1723, entra al servicio del principe... Más


Ah, Bronwyn

(Por Hertha Gallego de Torres)

Bronwyn

Pertenece a los recuerdos de mi infancia más remota, la visión de una película, en el viejo televisor de casa de mis padres, en el que contemplé, hechizada y medio aterrorizada por una visión telúrica de la Edad Media, a la mujer ideal. Blanca y rubia, emergía de la pantalla en blanco y negro, mientras vivía una historia de amor que yo intuía confusamente que llevaría a la muerte a un guerrero brutal y rudo, mas al que ennoblecía una pasión que surgía, brumosa, de los pantanos…La historia me impresionó tanto que bauticé con el nombre de la protagonista a una de mis muñecas, la preferida, y jugué con ella durante días. Luego el viento del olvido arrastró ésta y otras anécdotas, y no hubiera vuelto a recordarla de no encontrarme en una antología con Bronwyn, la mujer a la que Cirlot dedicó todo un ciclo de libros de poesía y que no era otra que Rosemary Forsyth. Más



Artículos

La puesta en escena en la ópera del siglo XIX

(Por Enid Negrete)

Del mismo modo en que el castratto fue el rey y centro de la ópera en el siglo XVIII, en el XIX la diva reinó en la escena y en los corazones del público, más que en ningún otro momento de la historia y su reinado duró largos años. Hasta finales del siglo XX no se pudieron poner frenos a los caprichos y exigencias de quien se sabía dueña y señora de las entradas de taquilla.Más


Sones gaditanos en el recuerdo:
José Muñoz Molleda

(Por Paula Coronas Valle)

José Muñoz Molleda

Tradicionalmente la investigación musical encargada de desvelar los secretos y los aspectos más profundos de compositores y escuelas, dedica una parte importante de su existencia al desarrollo y evolución de los nacionalismos. El nacionalismo español, a comienzos del siglo pasado, receptor de la indiscutible impronta fallesca, emprende un nuevo camino hacia la modernidad evolucionando hacia un neoclasicismo revitalizante de contenido y de forma.La ideología de un renacer para el arte musical español, sintetizada en la figura de Felipe Pedrell, y la antorcha que, más tarde, recogería Manuel de Falla, de la mano de Igor Satravinsky, en el esfuerzo hacia un claro progresismo y aperturismo para nuestra música, han sido las marcas indelebles del pensamiento estético del siglo XX en España.Más


Vibraciones musicales en Liechtenstein

(Por Juan Franco Crespo)

Vibraciones musicales en Liechtenstein

Este es el título que el correo del principado alpino dio a una de las series de tema musical más divertidas de todas las emitidas en el 2006. El diseñador Oskar Weiss nos presentó los sellos en un tono humorístico y desenfadado, que en cierta medida contrasta con la calidad musical de los homenajeados que, con toda seguridad, aplaudirían, si pudieran, esta hojita minipliego de ocho ejemplares puestos a la venta el 4 de septiembre.Más

El Teatro Colón de Buenos Aires

(Por Alicia Perris)

El Teatro Colón de Buenos Aires

Al final de "Hannibal", de Thomas Harris, sus protagonistas, Clarice Starling y el famoso psiquiatra Lecter, acuden a una función en el Teatro Colón, en Buenos Aires. Pocos conocen este detalle final de la novela, porque se acostumbra más a ver la versión adaptada de las películas, que a leer las obras que le dieron origen. Harris, un escritor exquisito y bien documentado, probablemente...Más


Nuestra Zarzuela

Curro el de Lora

(Por José Prieto Marugán)

Curro el de Lora

Hace más de ochenta años subía al escenario de Apolo esta zarzuela cuya música, según la prensa de la época, gustó bastante y un poco menos el texto. Sin embargo, la obra no alcanzó el reconocimiento esperado por sus autores, a pesar de que el maestro Alonso estaba convencido de que era su mejor trabajo lírico, y siempre tuvo la idea de convertirla en ópera. Pero Curro, como tantas obras, no ha vuelto a escucharse desde aquellos años. En estos años desde el estreno, prácticamente nada se ha sabido de este Curro, salvo la interpretación esporádica de la romanza del protagonista (“Soy Curro el de Lora). Pero la zarzuela tiene otros momentos muy atractivos como  las romanza de Lola (“Sevillana he nacío”), el dúo entre ambos protagonistas....Más


OpusMusica Educación

La música en las aulas y en los escenarios

(Por Sol Bordas Ibañez)

Podemos distinguir dos ámbitos en el uso de la música por las sociedades: como expresión artística y como recurso educativo. Sobre el arte y sobre la educación se ha escrito desde todos los puntos de vista posibles. Yo he elegido para iniciar esta ponencia una  pregunta con respuesta que se hace David Bohm, profesor de física cuántica de la Universidad de Londres y antiguo colaborador de Einstein....Más


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Musijero

(Por Joaquim Zueras Navarro)

Musijero del mes

La solución en el próximo número de OpusMusica

 

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