Discos y Libros
Disco del mes...a últimos de mes
El Beethoven prometido(Por Luis Díaz García)
Tras todo el verano esperando para ver la edición beethoveniana de Brilliant
por fin ha llegado a mis manos el codiciado cofre. El que
yo tengo se corresponde al lanzamiento que reúne en 85 compactos
la integral y en otros quince un buen puñado de versiones históricas de
diversas obras del mismo compositor. También se comercializa la integral
sin esos 15 discos extras a un precio ligeramente más barato. Sin profundizar
completamente en la edición Beethoven, debo decir que yo la situaría en
cuanto a importancia de sus versiones junto con la más lujosa, voluminosa
y también mas cara, de Deutche Grammophon. 
(por Joaquim Zueras Navarro)
Iliana Matos, intérprete de este disco, explica: “En el 2001, después
de muchos años sin vernos, Eduardo y yo nos encontramos por
casualidad en Barcelona. En los siguientes encuentros, Eduardo
me dio a conocer su música, la cual era desconocida por mí
en aquel momento. A partir de entonces, la fui incorporando
en mis conciertos. El entusiasmo con que su música era recibida en muy diferentes
países, me animó a emprender el reto de grabar un álbum dedicado... .
Influencias
(Por Ana María del Valle Collado)
De entre los cuartetos de cuerda españoles que actualmente existen, el
Cuarteto Casals es, pese a su juventud, uno de los que ha logrado una mayor
proyección internacional. Formado en 1997, su itinerario parte de la Escuela
Reina Sofía de Madrid, donde estudiaron con Walter Levin y Rainer Schmidt;
posteriormente recibirían también las enseñanzas y consejos de maestros
como el compositor Gyorgy Kurtag o el Alban Berg Quartett.
(Por José Prieto Marugán)
Resulta innecesario, a estas alturas, descubrir la arrolladora personalidad,
musical y mediática de Plácido Domingo, asentada en un sorprendente
mantenimiento de sus excelentes cualidades canoras, presentes
en esta grabación de la conocida obra de Moreno Torroba.
La puesta en escena de Emilio Sagi es sorprendente, basada
en el blanco, carente de referencias concretas a lugares
madrileños citados en el texto original de Federico Romero
y Guillermo Fernández-Shaw, tranquila y con un bien resuelto movimiento
escénico de actores que deambulan por el inmenso escenario del Real, aparentemente
más grande por la ausencia de elementos escenográficos corpóreos. Repuestos
del primer “shock”, encontramos la escenificación visualmente interesante,
al menos en el DVD, gracias a los distintos planos de la realización.
en el País Vasco y Navarra (1880 - 1980)
(por Joaquim Zueras Navarro)
El desolador panorama español respecto a la publicación de partituras
para órgano, se ha visto por fin interrumpido por una magnífica
recopilación de obras de compositores vascos y navarros,
algunas de ellas inéditas, lo que sin duda constituye una
muy grata noticia. El prólogo está a cargo de José Enrique
Ayarra, canónigo-organista titular de la Catedral de Sevilla, Académico
numerario de la Real Academia de Bellas Artes de Sevilla y Presidente de
la Asociación Nacional del Órgano Hispano. En él se hace un interesante
recorrido por la música sacra española desde el siglo XVI hasta nuestros
días y rinde homenaje al trabajo realizado por Elizondo, que nos introduce
en la obra y añade una breve pero detallada biografía de cada compositor.
(Por José Prieto Marugán)
Debemos considerar una verdadera lástima para nuestra música que la vida
del tarraconense Xavier Gols fuera tan corta, sólo 35 años,
los que van de 1902 a 1938. Formado inicialmente con su padre, Joseph Gols,
autor de obras para coro y de corte popular, su primera composición, Dos
miniaturas para violín y piano, data de 1917, es decir fue escrita
con quince años..
(Por Hertha Gallego de Torres)
Hace muchos años, cuando escuchaba jazz continuamente, leí un poema italiano
en el que se hablaba de aquellos antros en los que se tocaba
por la noche “un jazz buio”, un jazz oscuro. La expresión
me gustó, me imaginé vampiresas fumando cigarrillos, botellas de whisky
de contrabando, bares llenos de humo, gangsters y unos músicos tocando el
saxo, la trompeta y el piano.
OpusMusica Jazz
The Jazz Messengers y Ornette Coleman(Por Ángel González Rodríguez)
Sin duda alguna The Jazz Messengers son ‘el grupo’
de la historia del jazz. Un semillero de músicos excepcionales. Hoy revisamos
sus primeras grabaciones. Ornette Coleman creó una nueva forma de entender
el jazz. Desde sus primeras composiciones y grabaciones su música no posía
pasar desapercibida. Era música del futuro hecha en el pasado.
(por Joaquim Zueras Navarro)
El CD toma el título de su primera pieza “Old Vienna”, que sugiere una
época relajada y placentera, con cafés en donde no era infrecuente
que un violinista y un pianista regalaran los oídos de los clientes con
transcripciones de una música complaciente, que busca agradar sin excesivas
elocubraciones. Éste es el carácter del disco que, además, nos muestra algunos
compositores poco conocidos.
(Por Hertha Gallego de Torres)
Charles Rosen, en un luminoso librito sobre Schoenberg, dejó escrito que
no hay nada inherente a la disonancia que sea desagradable
o impuro. Tampoco hacen falta dos notas para que se produzca.
Es el efecto de terminación, denominado función cadencial,
lo que precisamente define una consonancia. Una disonancia es cualquier
sonido musical que debe ser resuelto, es decir, ir seguido de una consonancia.
(Por José Prieto Marugán)
Hay que aplaudir sin reserva la producción de este DVD que nos da la oportunidad
de conocer una interesante obra escrita por Luis Olona, con música de Francisco
Asenjo Barbieri, estrenada el 26 de marzo de 1855, en el Teatro del Circo,
por algunos de los mejores intérpretes del momento: Juana López, Dolores
Fernández, Vicente Caltañazor, Francisco Calvet y Manuel Sans de Terroba.
Hay que aplaudir, también, a Francisco Matilla y a su compañía Ópera Cómica
de Madrid por salir de los caminos trillados, arriesgarse con títulos desconocidos
y desarrollar el trabajo de investigación, análisis y puesta a punto de
los mismos. Hay que hacer extensivos los aplausos al Teatro del Bosque,
de Móstoles (Madrid) por su apoyo al proyecto.
(Por Aurelio Viribay)
El título completo de este libro dedicado al análisis musical es Análisis
del estilo musical. Pautas sobre la contribución a la música del sonido,
la armonía, la melodía, el ritmo y el crecimiento formal. Tras
este largo enunciado se encuentra un minucioso trabajo
de Jan LaRue que pretende dar las pautas para responder a la espinosa cuestión
de la diferenciación de estilos musicales a través del análisis musical.
y el insomnio
(Por Aurelio Viribay)
Joseph Ravel, padre del compositor Maurice Ravel, era ingeniero y un inventor
muy aficionado a las máquinas, que en 1868 llegó a diseñar
y construir un prototipo de vehículo con propulsión a petróleo
que no funcionó como se esperaba. Probablemente de esta inclinación
paterna provenga la fascinación del Ravel músico por todo
lo mecánico, como los juguetes infantiles y los relojes..
Trayectoria, pensamiento y reflexiones.
(Por José Prieto Marugán)
En nuestro número del pasado mes de julio, comentábamos dos
discos dedicados a la obra sinfónica del compositor catalán Joaquín
Homs. Ahora tenemos ocasión de reseñar un libro en el que
Pietat Homs Fornesa, hija del compositor, ofrece una serie
de interesantes documentos que permiten conocer la personalidad
y el pensamiento musical de este autor. Joaquim Homs (Barcelona,
1906-2003), fue músico de formación autodidacta, aunque recibió algunos
consejos de Gerhard, y compositor fundamentalmente de música de cámara,
por convicción, aunque no falta alguna página sinfónica entre las 200
obras de su catálogo instrumental y vocal, tanto para solistas como para
conjuntos corales..
(Por Antonio J. López Domínguez)
La recuperación e interpretación del patrimonio musical histórico español
es una de las tareas a las que viene dedicándose desde hace años un buen
número de grupos especializados españoles con resultados excelentes. La
creación de “Nova Lux Ensemble”, como iniciativa surgida de la Coral de
Cámara de Pamplona, se inscribe en este objetivo. Acaba de lanzar al mercado
su segundo trabajo discográfico: un doble disco de “Salmos, Villancicos
y Cantadas” de Juan Francés de Iribarren (Sangüesa, 1699 – Málaga, 1767),
que recoge materiales inéditos editados por RTVE Música.
(Por José Prieto Marugán)
Escribir hoy una ópera, aunque sea de cámara, es una aventura si se piensa
en darla a conocer; estrenarla es una verdadera suerte, y tenerla grabada
en disco –documento histórico sin discusión alguna–, es casi como un buen
premio de la lotería. Todo esto se da en la grabación de El paradís
de les Muntanye, del compositor y clarinetista barcelonés.
El libreto fue escrito porMiguel Desclot, basándose en Au paradis ou
le vieux de la montagne, de Alfred Jarry. Concluida en febrero de 1994
se estrenó en el Teatre Lliure, de Barcelona, en noviembre de 1998.
del siglo XX
(Por Adolfo del Brezo)
Muy posiblemente los dos ciclos de cuartetos de cuerda más relevantes
del siglo XX sean los que integran los seis de Béla Bartók y
los quince de Dmitri Shostakovich. Entre las actualmente numerosas
integrales de Cuartetos de Cuerda de Shostakovich destaca por
méritos propios la interpretada por el Quator Danel para el sello Fuga
Libera.
(Por Adolfo del Brezo)
Cuando salga a la luz esta reseña del Cd con la Segunda Sinfonía "Nusantara" de
David del Puerto, el compositor madrileño nacido en 1964
ya habrá estrenado su 3ª Sinfonía, "En la melancolía de tu
recuerdo, Soria", encargo
del Festival Otoño Musical Soriano, para conmemorar el centenario
de la llegada a la ciudad del poeta Antonio Machado..
La Fundación Marcelino Botín acaba de editar un nuevo número de la colección
Antología de Compositores de Cantabria. Se trata del séptimo
CD de la colección, dedicado a Arturo Dúo Vital, con la obra
“Molinos Isleños” y a Miguel Ángel Samperio, con la “Misa Polifónica Cántabra”.
La primera grabación se hizo en la Catedral de Santander el 28 de abril
de 2001 y la segunda en Laredo el 23 de agosto de 2001. La Fundación ha
editado 500 CDs y pueden comprarse en la sede de la Fundación, en Pedrueca
1 de Santander, al precio de 10 euros. La grabación ha estado en manos
de A & B Master Record natural, con Miguel
Ángel Barcos, Lucho Alonso y Miguel Ángel Alonso al frente.
