Crítica de DVD
Luisa Fernanda
(Por José Prieto Marugán)
Autor–Obra: Luisa Fernanda, de F. Moreno Torroba. Intérpretes: Plácido Domingo. Nancy Herrera. José Bros. Mariola Cantarero. Coro y Orquesta del Teatro Real de Madrid (Coro y Orquesta Sinfónica de Madrid). Director: Jesús López Cobos. Dirección escénica: Emilio Sagi. Sello–Refer: Opus Arte-Teatro Real-ES-0969-D. DVD. Durac. 103 min. (+ 32 extras). Sonido: Dolby 2.0 y 5.1. Subtítulos Español–Inglés-Francés-Alemán-Italiano. Grabación: En directo. Teatro Real 14/16–7–2006.
Resulta innecesario, a estas alturas, descubrir la arrolladora personalidad, musical y mediática de Plácido Domingo, asentada en un sorprendente mantenimiento de sus excelentes cualidades canoras, presentes en esta grabación de la conocida obra de Moreno Torroba.
La puesta en escena de Emilio Sagi es sorprendente, basada en el blanco, carente de referencias concretas a lugares madrileños citados en el texto original de Federico Romero y Guillermo Fernández-Shaw, tranquila y con un bien resuelto movimiento escénico de actores que deambulan por el inmenso escenario del Real, aparentemente más grande por la ausencia de elementos escenográficos corpóreos. Repuestos del primer “shock”, encontramos la escenificación visualmente interesante, al menos en el DVD, gracias a los distintos planos de la realización; quizá resulte más monótona en el teatro, pero, en cualquier caso, se han perdido detalles importantes (¿quién, que no lo conozca, puede reconocer la ermita de San Antonio, en el madrileño Paseo de la Florida, donde tiene lugar la mazurca de las sombrillas y la tensa escena de la subasta?). El decorado refuerza la comprensión de la obra, y esta proposición, pausada, noble, incluso aristocrática, no ayuda en demasía.
En la puesta en escena, Emilio Sagi ha pretendido destacar el “mundo de sentimientos” de la zarzuela, dejando la obra en un “marco casi quirúrgico”, eliminando de ella los elementos, colores y ambientes, que pueden ser más representativos del Madrid en el que se desarrolla. López Cobos, en la entrevista incluida, insiste en este aspecto de la obra, declarando que, aunque existen elementos históricos y políticos, Luisa Fernanda es sencillamente “una historia de amor”. En este sentido, el objetivo de la representación está conseguido.
El vestuario, responsabilidad de Pepa Ojanguren, sigue la línea de simplificación de la escenografía, con pequeños detalles en la vestimenta de algunos personajes (la Duquesa, siempre con mantilla, y el “uniforme” de Javier), que no acaban de identificar su origen. Luisa Fernanda, bien puede ser confundida con una de las costureras de la primera escena y Javier no parece un vanidoso y presumido “coronel de húsares”. Quizá el traje más apropiado sea el de Vidal Hernando, el orgulloso hacendado extremeño.
El reparto es excelente. Si todas las zarzuelas se hicieran con estos mimbres, la mayoría de sus detractores quedarían sin argumentos descalificadores.
El reparto es excelente. Si todas las zarzuelas se hicieran con estos mimbres, la mayoría de sus detractores quedarían sin argumentos descalificadores. Un excelente plantel de cantantes, una orquesta formidable, un coro magnífico y un director musical de primera fila, son la mejor garantía para crear un buen producto. Nada de extraño tiene que este DVD haya alcanzado los primeros puestos en las listas de ventas apenas un mes después de su aparición.
Nancy Herrera es una Luisa Fernanda dramática, siempre trasluciendo su amor por Javier, el militar tarambana y oportunista; su timbre nos ha resultado algo oscuro para el personaje, pero canta con envidiable seguridad y acierto. Mariola Cantarero representa a la Duquesa Carolina orgullosa y prepotente. En su excelente interpretación destacan los delicados pianísimos con que adorna sus intervenciones. José Bros, dando vida a Javier Moreno, es uno de los triunfadores del DVD. Voz potente, brillante y poderosa, interpreta su papel con derroche de recursos que arranca “bravos” entre los espectadores (no olvidemos que estamos ante una grabación en directo). Plácido Domingo, como Vidal Hernando, es la estrella indiscutible y a pesar de cantar un papel escrito para un barítono (lo estrenó el gran Sagi-Barba), ofrece una visión intensa de su personaje. Los agudos potentes y llenos y la expresión dramática adecuada porque el tenor madrileño conoce la obra (ha cantado en otras ocasiones el papel de Javier) y la ama. Raquel Pierotti (Mariana), a pesar de no tener un importante papel cantado, merece incluirse entre los personajes principales de esta obra por su realización del personaje de la posadera.
Como elementos secundarios, figuran Javier Ferrer (Aníbal), Sabina Puértolas (Rosita), José Antonio Ferrer (Don Florito), Federico Gallar (Don Luis Nogales) y David Rubiera (Bizco Porras).
Si en lo cantado el DVD es magnífico, no lo es tanto en la parte hablada que en algunos casos queda falta de dramatismo (diálogo entre las dos mujeres protagonistas o la escena de la subasta). En este apartado la mejor intervención nos parece la de Raquel Pierroti seguida por las de Plácido y José Bros.
El DVD contiene, como extras, la sinopsis de la zarzuela, una galería fotográfica de los principales intérpretes y unos 25 minutos de entrevista a Sagi, Plácido y López Cobos, los cuales recuerdan su contacto personal con la obra del compositor madrileño y valoran su importancia dentro del gran repertorio zarzuelístico. Hay que destacar el ágil montaje de las entrevistas, intercalando las opiniones de los entrevistados con momentos escogidos de la representación.
El DVD está realizado con vocación internacional, utilizando el inglés como idioma principal: en inglés se ofrece la sinopsis y los títulos de crédito. La versión es una coproducción entre el Teatro Real, la Ópera de Washington y la de Los Ángeles y se basa en la presentación (sin escena) realizada por Emilio Sagi en la Scala de Milán, en 2003.

