Crítica de discos

Algunos compositores ingleses

(Por Adolfo del Brezo)

El primero de los Cd's que aquí se comentan presenta un variado programa integrado por diversas obras vocales de compositores ingleses nacidos a finales del siglo XIX, con la particularidad de que en todas ellas la voz está acompañada por un conjunto de cámara. La más conocida —merecidamente conocida, habría que decir, pues se trata sin duda de una obra maestra— y que da el título al Cd, es el ciclo On Wenlock Edge, para tenor con acompañamiento de cuarteto de cuerda y piano. El tenor James Gilchrist con el Cuarteto Fitzwilliam y la pianista Anna Tilbrook ofrecen una interpretación llena de vida de esta obra, con un arranque enérgico, que mantiene la tensión y la expresividad sin decaer un solo instante durante los seis números de que consta este bellísimo ciclo. Los seis intérpretes logran transmitir la perfecta adecuación de música y texto lograda por Ralph Vaughan Williams (1872-1958) en esta obra, de la que extraen una gran variedad de matices expresivos. On Wenlock Edge fue compuesta tras una visita del compositor a París y la influencia de Ravel se evidencia en el extraordianrio sentido del color con que Vaughan Williams traduce los poemas de Alfred Edward Housman.

Del compositor Peter Warlock (1894-1930), cuyo verdadero nombre era Philip Heseltline, encontramos en este Cd una de sus obras maestras, The Curlew, para voz, flauta, corno inglés y cuarteto de cuerda, que pone música a poemas de William Butter con un lenguaje más avanzado que el de la obra de Vaughan Williams que da título al Cd. Elegiac Sonnet de Arthur Bliss (1891-1975) contiene una música muy descriptiva y fácil de escuchar, por su escritura de corte tradicional; está escrita para voz, cuarteto de cuerda y piano, al igual que Ludlow & Teme, compuesta por Ivor Gurney (1890-1937) sobre poemas de 'A Shropshire Lad' de Housman. El trabajo del Fitzwilliam String Quartet en esta obra —y en todo el Cd— es modélico en cuanto a empaste, afinación, expresividad e intención. Tanto ellos, como la pianista Anna Tilbrook y el resto de los instrumentistas, sirven de soporte de lujo a la expresiva voz del tenor James Gilchristl, que se desenvuelve a la perfección en este repertorio. Todos ellos logran unos resultados interpretativos de gran altura, especialmente por la expresividad conseguida en cada una de las obras ofrecidas. Un Cd muy recomendable para aquellos melómanos interesados en la canción de concierto inglesa.

El segundo de los Cds comentados está dedicado integramente a Gerald Finzi (1901-1956). Se inicia con la música de 'Love's labour's Lost', que suena 'muy inglesa' y es a la vez de inspiración epontánea, agradable y fácil de escuchar. Pero lo más interesante del disco es la versión para orquesta de cámara del ciclo vocal más famoso e inspirado de Finzi, Let us Garlands bring op. 18, del cual ya existen varias versiones pianísticas, pero que no deja de tener interés en esta infrecuente instrumentación. Viene servida por el barítono John Carol Case, que ofrece una interpretación solvente de este conocido ciclo. El Cd se completa con más obras vocales: Two Sonnets by John Milton y Farewell to Arms, ambas para tenor y pequeña orquesta, en las que Ian Partridge lucha con una tesitura algo tirante para su voz. El disco se cierra con In terra pax, una escena navideña para soprano, barítono, coro y orquesta, que contiene momentos muy 'cinematográficos' junto a momentos corales demasiado ampulosos. Son los pasajes a cargo de los solistas vocales los más bellos e intimistas de esta obra. Se trata de un Cd con discretas interpretaciones que permiten conocer mejor diversas facetas de la obra de Gerald Finzi.

Escribir a Adolfo del Brezo