Crítica de discos

Carlota Garriga

(Por Antonio José López Domínguez)

El sello Columna Música nos ofrece este nuevo trabajo dedicado a Carlota Garriga. Una fina compositora que nos cita con la esencia misma de la música, concebida tal como lo hicieron y lo siguen haciendo los artistas que no solo han cubierto las paredes de su vida con el arte de los sonidos, sino que la han convertido en el aire que respiran con una discreción elegante.

Nacida en Amberes, de padre catalán y madre belga de origen holandés, a los cuatro años ya residía en Barcelona. Su formación musical es barcelonesa y,  a través de Marshall, heredera del arte y las enseñanzas de Enrique Granados. Por las manos de Marshall han pasado pianistas tan notables como Rosa Sabater, María Albiñana, y la propia Alicia de Larrocha y su marido Enric Torrá. También estudió composición con el ilustre Xavier Montsalvatge. Más adelante, la pianista antuerpiana llegará a dirigir la academia que lleva el nombre del pianista de Mataró, desde donde ha transmitido la importante tradición pianística que viene directamente del autor de Goyescas, pero se remonta a Juan Baptitsta Pujol (1835-1898) y aún más lejos, al discípulo de Liszt, Pedro Tintorer (1814-1891).

La dimensión creativa de Carlota Garriga es poco extensa. Quizás por ello la propia autora se autodefine como una compositora atípica. Pero, ciertamente, nos hallamos ante una producción ecléctica en la que el atractivo surge de la espontaneidad, perfumada de intimismo, en la que una cierta influencia del repertorio pianístico se añade al gusto de la compositora por la música francesa de principios del siglo XX, con pinceladas de música americana, huyendo plenamente de las corrientes más vanguardistas de inspiración atonal.

• Miniaturas es una suite para piano solo integrada por ocho movimientos que evocan breves imágenes de la infancia, una especia de escenas infantiles en las que la compositora ha mezclado tres fragmentos, escritos a finales de los años 1940 (Preludio, Improvisación y Danza), con los demás, escritos en 2005. La partitura está dedicada a sus ocho nietos.
• Ensayo a dos, para dueto de pianos, es una obra escrita en un solo movimiento, la partitura surgió en 1984, destinada a una audición realizada en el auditorio de la Academia Marshall. Entre los proyectos creativos de la compositora está el de añadir un segundo movimiento de carácter más rítmico y vivo a esta obra.
• La Sonatina para piano solo, estrenada en 1962, es una partitura en tres movimientos dedicada al compositor Frederic Mompou, al que le unía una amistad profunda y cuya influencia transciende la propia partitura. La compositora mezcla su universo estético con otras influencias claramente afrancesadas como la de Poulenc en el sugerente Vivo inicial, la sutileza de Ravel en el Andante tranquilo o la agudeza incisiva de Prokofiev en el staccatto final.
• Claudiana es una breve pieza obsequio de 1986 para el enlace matrimonial de Claudi Arimany, amigo de la compositora, con su esposa Anna. El título se convierte en un simpático juego de palabras hecho con los nombres de la pareja.
• Elegía (1983) está escrita para clarinete (o violín), violonchelo y piano. Surge como necesidad expresiva en un momento de profundo dolor. Es una partitura que marca un momento doblemente significativo en la vida de la compositora: la muerte de Igor Markevitch en 1983 y, a la vez, su retorno a la composición después de más de veinte años de silencio creativo. Se estrenó en el Instituto de España en Londres el 2 de febrero de 1984, interpretada por el Trío Romaní al que la obra está dedicada. Posteriormente fue interpretada en Grecia, Rumania y Francia.
• Reflejos ibicencos es una partitura en tres movimientos (Illetes, Ses Salines y Cap Roig) para clarinete (o violín) y piano, que surgió de forma espontánea en 1986 durante unas vacaciones en Ibiza. En un barco en medio del mar, bajo la luz del Mediterráneo y contemplando las hermosas calas de la isla, la compositora, lejos del piano, fue dando forma a los diferentes temas musicales evocadores de un momento de felicidad. El estreno tuvo lugar en el Centro Cultural de Caja Madrid de Barcelona el 18 de noviembre de aquel 1986.
• Las tres canciones Combat del somni, para voz y piano, aparecieron en 1993 con motivo del fallecimiento de su amigo, el compositor Frederic Mompou. Carlota Garriga puso música a tres poemas de Josep Janés extraídos de la obra homónima de la que Mompou y había extraído a su vez los textos de algunas de sus canciones más célebres. Sin embargo, la partitura elude cualquier mención temática a la obra de Mompou. Se estrenó en el Centro Cultural de Caja Madrid en Barcelona el 16 de junio de 1993.
• Las tres Cançons populars catalanes constituyen el último fruto creativo de Carlota Garriga. Se trata de unas armonizaciones para voz y piano de canciones catalanas de gran inspiración melódica, como Mariagneta, Cançó del lladre o L´Emigrant. El pianista norteamericano Mac McClure, alumno y amigo de Carlota Garriga, fue el que propuso la realización de estas partituras, sugiriendo la idea de un acompañamiento pianístico atractivo, del que hacen gala. El estreno, a cargo de Mac McClure junto a la soprano Rosa Mateu, tuvo lugar en el Teatro Foment de Mataró el 6 de octubre de 2006, siendo interpretadas inmediatamente después en diversas capitales de Hispanoamérica.
• El Divertimento, para cuarteto de viento –flauta, clarinete, oboe y fagot-, es la primera obra en la que la compositora prescinde del piano. El carácter cíclico de la partitura viene dado por la utilización de una misma célula melódica elaborada según el espíritu de cada movimiento (Arioso, Mosso y Scherzando), dando como resultado una partitura ágil y llena de encanto. Escrita en 1960, su estreno tuvo lugar en Barcelona en 1962.
• Dos poemas son arreglos para violín y piano efectuados en 1997 a partir de dos canciones de Combat del somni, a petición de la violinista Ala Voronkova que las ha incorporado como piezas habituales en su repertorio.
• La fantasía concertante para piano y orquesta de cuerda, escrita en 1958, es la obra para un mayor dispositivo de la producción de Carlota Garriga. De expresión directa y espontánea, la partitura sigue una estructura formal de espíritu plenamente neoclásico en tres movimientos: un Allegro inicial en forma de sonata, un inspirado Andante cantabile escrito a ritmo de siciliana y el Allegro deciso final, con una estructura de rondó. La partitura se estrenó en el concurso “Concepció Alemany” organizado por Juventudes Musicales en 1960 e interpretada por los cuatro finalistas en el Palau de la Música catalana.

Escribir a Antonio José López Domínguez