Crítica de discos
El giravolt de maig
(Por Adolfo del Brezo)
El giravolt de maig (ópera cómica en un acto), música de Eduard Toldrà y libreto de Josep Carner. Intérpretes: Núria Rial, soprano (Rosaura), Marisa Martins, mezzosoprano (Jovita), David Alegret, tenor (Goleferic), Joan Cabero, tenor (Veu d'un pastor / Marcó), Joan Martín-Royo, barítono (Corvetó), Stefano Palatchi, bajo (Perot). Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya, Antoni Ros Marbá (director). Sello: Harmonia Mundi, 2 Cd's, Ref.: HMI 987077.78
Salvando las distancias, con esta ópera de Eduardo Toldrá pasa algo parecido a lo que ocurre con las de Franz Schubert, autor de una genialidad única como compositor de canciones pero cuyas óperas no han conseguido establecerse en el repertorio, entre otras razones por su inconsistencia dramática, que las convierte en una suma de números agradables. También el catalán EduardoToldrá (1885-1962) está unánimemente reconocido como autor de inspiración única para la pequeña forma de la canción, género que cultivó con especial fortuna, habiendo compuesto auténticas obras maestras, algunas precisamente sobre poemas de Josep Carner (1884-1970), autor del libreto de esta ópera que, al igual que las de Schubert, se resiente por su inconsistencia dramática. 'El giravolt de maig' parece más bien un encadenamiento de escenas y situaciones sin verdadera progresión dramática de la acción, que forman un conjunto amable y costumbrista, aunque con el indudable y exquisito gusto musical característico de la obra compositiva de Toldrá.
La ópera cómica 'El giravolt de maig' fue compuesta en 1927 y vio su estreno el 27 de octubre de 1928 en el Palau de la Música de Barcelona. Este fruto de la colaboración entre Josep Carner, representante de la poesía novecentista, y Eduardo Toldrá, es una comedia musical que tiene lugar en el siglo XVIII en un hostal de montaña para viajeros en Cataluña. Los equívocos propios de la comedia hacen que los personajes que protagonizan esta ópera no sean lo que parecen: un sólido elenco vocal se encarga de darles vida en esta grabación que el sello Harmonia Mundi ha tenido el acierto de incluir en su catálogo. La buena línea del tenor David Alegret, la rudeza del bajo Stefano Palatchi o la dulzura del canto de Núria Rial —a quien ya conocíamos por su Barbarina en "Le nozze di Figaro" a las órdenes de René Jacobs también en Harmonia Mundi—, resultan idóneas para los respectivos papeles de los personajes de esta ópera, a los que Toldrá dotó de una música agradable pero que no logra caracterizarlos con verdadero sentido dramático.
Paradójicamente es en la parte orquestal donde reside el verdadero interés musical de esta obra y donde se encuentra el carácter de las partes cantadas, así como el resto de elementos presentes en esta ópera como el humor, la sensualidad, la naturaleza o las descripciones naturalistas (el paisaje, la noche, el río, las estrellas, los árboles, el galope de caballos...). La música, siempre dentro de los márgenes de la tonalidad, posee un característico sentido mediterráneo del color y cuenta con una orquestación voluptuosa de deslumbrante y sensual belleza, que Antoni Ros Marbá al frente de la Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya se encarga de realzar con especial fortuna. La toma de sonido de esta grabación subraya sin embargo la presencia vocal, siendo el conjunto una grabación que sin duda merece la pena conocer. El libreto de este doble Cd incluye comentarios y el texto completo en catalán y castellano, así como los figurines diseñados por el pintor Xavier Nogués para el estreno de la obra.
