Artículos
trabajo en el teatro y en la ópera
(Por Enid Negrete)
En casi todos los foros de ópera la gente se queja amargamente
del trabajo de los directores de escena. Debo decir que en algunos casos
con sobrada razón y en otros no tanto. Pero en realidad muy pocos
entienden la dificultad del trabajo del director de escena cuando se trata
de la ópera, así como de la enorme diferencia que hay entre
trabajar en el teatro de texto, o incluso en el teatro musical y trabajar
en la ópera. 
de Zemlinsky
(Por Fernando Morales)
“Mi tiempo llegará”. Con esta frase atribuida
a Gustav Mahler, el compositor profetizaba que la comprensión
del mundo le alcanzaría en el futuro. Estas mismas palabras
podrían ser aplicadas a muchísimas personalidades musicales
que sus contemporáneos despreciaron por no ser capaces de
asimilar su mensaje, o como en el caso de la generación de
compositores centroeuropeos de los felices años veinte, por ser víctimas
de la locura de un régimen político que los prohibió y una vanguardia
artística que los consideró conservadores.
(Por Ángel Jábega Murado)
La cualidad más destacada de la técnica de Chopin es la naturalidad, ya
alabada por sus propios contemporáneos. Esto es consecuencia
de una concepción del piano que identifica este instrumento
con el ideal de sensibilidad. La naturalidad chopiniana se basa en la ausencia
de esfuerzo, de la que nacen la pureza y la facilidad. Chopin combina estos
elementos con el intimismo y una aparente fragilidad que distan mucho de
las interpretaciones contemporáneas de su música, caracterizadas por fuertes
contrastes.
Nuestra Zarzuela
De Madrid a París(Por José Prieto Marugán)
De Madrid a París es una revista de las llamadas
de actualidad que, con un entramado argumental muy simple, da ocasión
a los autores de incluir una serie de números simpáticos,
humorísticos, agradables y de previsible buen efecto. Está basada
en otra revista De Madrid a Barcelona, de los mismos músicos,
con texto de Eloy Perillán y Buxó que se había estrenado
el 10 de febrero de 1888 en el Teatro Principal de Barcelona y cuyo argumento
se reducía a la presentación, por parte de cada una de las
ciudades, de sus principales barrios. En una práctica no infrecuente
en la época ni alejada de polémica, algunas escenas de esta
primera obra pasaron, con más o menos modificaciones, a De
Madrid a París. .
Música y Filatelia
Tricentenario de Charles Wesley (1707-1788)(Por Juan Franco Crespo)
Los Wesley fueron una influyente familia inglesa en donde destacaron líderes
religiosos, escritores y músicos. John fundó el metodismo,
pero su creencia en el poder liberador de la música le llevó a realizar
una serie de materiales recopilatorios de melodías e himnos (1737. 1742,
1761, 1780). Adaptó canciones populares y operísticas que acabaron asegurando,
en su tiempo, una poderosa superioridad del canto congregacional de su recién
fundada corriente religiosa.
Pablo Sarasate (1844-1908)
(Por José Prieto Marugán)
El personaje que la historia de la música conoce como Pablo Sarasate,
uno de los más grandes violinistas occidentales, virtuoso
extraordinario, compositor de relevancia para su instrumento y dinamizador
de la vida musical de Pamplona, nació en esa ciudad, el 10 de marzo de 1844
y fue bautizado como Martín Melitón. Era hijo de Miguel Sarasate y de Francisca
Javiera Navascués. Su padre, músico militar del que recibió las primeras
lecciones, fue trasladado a Valladolid, Santiago de Compostela y La Coruña,
donde el niño tuvo como profesor a Blas Álvarez, concertino de la Orquesta
del Teatro Principal.
