Presentación

Nuestro número de OpusMusica del mes de junio está encabezado por una entrevista al compositor Alfredfo Aracil, con motivo de su papel de coordinador del Festival América-España, cuya segunda edición se celebra el mes de junio en Madrid bajo la dirección artística de Josep Pons, titular de la Orquesta y Coros Nacionales de España (OCNE), entidad promotora de este festival consistente en diversas actividades destinadas al conocimiento y divulgación de la música española e iberoamericana.Más

Actualidad Musical

II Festival América-España

Entrevista a Alfredo Aracil

(Por José Prieto Marugán)

Alfredo Aracil

El mes de junio se celebra en Madrid la segunda edición del Festival América-España, bajo la dirección artística de Josep Pons, titular de la Orquesta y Coros Nacionales de España (OCNE), entidad promotora de este festival consistente en diversas actividades destinadas al conocimiento y divulgación de la música española e iberoamericana. Para conocer algunos detalles de este acontecimiento preguntamos a su coordinador, Alfredo Aracil, compositor y persona con gran experiencia en actividades de gestión relacionadas con la música, entre las que destacamos su participación en el Consorcio “Madrid 92” y, sobre todo su actividad como director del Festival Internacional de Música y Danza de Granada desde 1994 a 2001.Más


Libertad y represión
en la Ópera de París

(Por Pablo Ramos)

Il Prigioniero

La Ópera de París ha presentado el pasado mes de abril uno de los títulos más importantes del repertorio operístico de la segunda mitad del Siglo XX, Il Prigionniero de Luigi Dallapiccola. Para nosotros, esta representación ha tenido un valor añadido ya que la puesta en escena, los decorados, el vestuario y la iluminación corrían a cargo de Lluís Pascual, Paco Azorín, Isidro Prunés y Albert Faura, respectivamente.Más

La magia de Fidelio,
un imperativo moral

(Por Alicia Perris)

Fidelio

La versión de esta noche no contó con la dirección del maestro Claudio Abbado, que dirigió las de los días 19 y 21 de abril, constituyendo uno de los éxitos del Teatro Real de la temporada, sino con la del maestro Jensen. Se trata de una nueva producción del Teatro Real en coproducción con los Teatros de Regio Emilia, el festival Baden-Baden, el teatro Comunale de Módena y el Comunale de Ferrara..Más


¡Bravo maestro!

(Por Fernando Morales)

Madama Butterfly

La cotidianeidad se convierte tarde o temprano en enemiga del arte. Ese miedo me embargó después de dejarme las manos aplaudiendo y la garganta aclamando al maestro Lorin Maazel cuando concluyó su interpretación de esta Madama Butterfly. Pensé que si seguimos gozando de la magia de sus actuaciones de manera habitual llegará un punto en que nuestro umbral de admiración subirá hasta niveles excesivamente altos o lo que es peor, que nuestra sensibilidad se anestesiará hasta no llegar a apreciar la majestuosidad de lo que este hombre es capaz de extraer de las partituras. Que no pase, por favor..Más


Turandot y la revolución

(Por Otis B. Driftwood)

Turandot

Como último título de la temporada, ABAO-OLBE ha programado esta suntuosa producción de Turandot, realizada por Nuria Espert, y ya presentada en Bilbao en 2002. El montaje desde un punto de vista puramente escénico me parece soberbio gracias a los magníficos (y en ocasiones monumentales) decorados preparados por Ezio Frigerio, magnificamente secundado por el buen trabajo de Franca Squarciapino con el vestuario y Vinicio Cheli con la iluminación. El ambiente exótico que pide la obra se consigue con creces y de forma muy creíble. Más


Doble concierto de Beethoven en el Teatro Real: Maurizio Pollini y Cuarteto de Tokio

(Por Alicia Perris)

Maurizio Pollini

Maurizio Pollini, considerado uno de los mejores pianistas de esta época, junto con Daniel Baremboim que también estuvo en Madrid esta temporada, nació en Milán en 1942. En 1960 ganó el primer premio en el Concurso Internacional Chopin de Varsovia. El Cuarteto de Tokio se creó en 1969, en la inefable y mítica Juilliard School of Music de Nueva York, aunque tuvo sus orígenes en la Escuela de Música Toho de Tokio. De esta fusión, resulta también la composición del conjunto, integrado no solo por músicos orientales.Más


El Díptico de Puccini en Manresa

(Por Ovidi Cobacho Closa)

Puccini

El 7 de mayo llegó la última producción de la temporada dels Amics de l’Òpera de Sabadell al Teatro Kursaal de Manresa. Este teatro, reinaugurado hace poco más de un año después de largo tiempo de inactividad y una importante remodelación, ha permitido implantar en la capital del Bages una temporada operística gracias a las posibilidades que ofrece la gira de las producciones sabadellenses dentro del ciclo Òpera a Catalunya. Más

La Venexiana I. Claudio Monteverdi

(Por Alicia Perris)

La Venexiana

"La Venexiana" fue fundada por Claudio Cavina en 1996 y está considerada como la mejor agrupación dedicada al madrigal italiano…tiene un modo propio de interpretación musical y teatral, que centra su atención en todos los matices de la palabra, exaltando el contraste entre lo culto y lo popular, lo sacro y lo profano…”. Es un grupo conocido y admirado que ha llevado su saber hacer musical a ciudades como París, ... Más


Festival de Música Antiga de Barcelona

Il Giardino Armonico y Capriccio Stravagante

(Por Ovidi Cobacho Closa)

Il Giardino Armonico y Capriccio Stravagante

Dentro de la XXXI edición del Festival de Música Antiga de Barcelona, la pasada noche del 6 de mayo tuvo lugar uno de los conciertos más esperados de esta programación: la formación milanesa Il Giardino Armonico, dirigida por la prestigiosa batuta del flautista Giovanni Antonini. Y las expectativas no defraudaron. Y en el sexto concierto del Festival de Música Antiga de Barcelona, la formación dirigida por el prestigioso clavicembalista Skip Sempé nos presentó un atractivo concierto al entorno de la música de cámara de los compositores del Gran Siglo francés. Más


Ciclo de Grandes Intérpretes: Krystian Zimerman

(Por Antonio José López Domínguez)

Después de su participación en tres ediciones (1998, 2001 y 2005) el pianista polaco recaló de nuevo en el Ciclo de Grandes Intérpretes con un programa de enormes exigencias: Bach, Beethoven y Szymanowski.

Krystian Zimerman (Zabrze, 1956) se ha convertido en una de las figuras de culto del piano, resultado de un prestigio labrado en las últimas décadas. Con su calidad interpretativa y un carácter que a muchos sorprende por su distancia y peculiaridades, desde hace tiempo viaja con su propio piano y cuida personalmente la afinación del mismo. Después de su participación en tres ediciones, el pianista polaco recaló de nuevo en el Ciclo de Grandes Intérpretes con un programa de enormes exigencias: Bach, Beethoven y Szymanowski.Más