Entrevista a Sebastián Mariné

Festival COMA 2008

(Por Susan Campos Fonseca)

Sebastián Mariné, pianista, compositor y director de orquesta, catedrático del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid y de la Escuela Reina Sofía, es el actual director del Festival Internacional de Música de Madrid - COMA, que del 2 al 18 de diciembre del 2008 celebró su décima edición. El festival se inició bajo la presidencia de compositora Marisa Manchado, con un concierto en 1998 en el círculo de Bellas Artes de Madrid, en el cual participaron la soprano y compositora Pilar Jurado y Sebastián Mariné como pianista, quienes estrenaron pequeñas obras compuestas para la ocasión por los socios de la Asociación Madrileña de Compositores. En 1999, bajo la presidencia de Pilar Jurado, se convirtió en un ciclo anual, conformando el COMA, festival en el cual han intervenido prestigiosos solistas y grupos tanto españoles como extranjeros, especializados en la interpretación de la música contemporánea.  

Susan Campos (SC): Sebastián, nos gustaría iniciar preguntándole ¿cuáles han sido hasta ahora los objetivos del COMA?

Sebastián Mariné (SM): Los objetivos del COMA han sido desde su inicio difundir la música de los socios de la Asociación Madrileña de Compositores llegando a todas las capas de la sociedad, y poner en diálogo, confrontando dicha música con las de otras regiones españolas y las de otros países europeos. Además, incluimos también a compositores pertenecientes a generaciones inmediatamente anteriores o ya fallecidos, con el fin de mantener viva su música y rendir homenaje a su legado.

SC: En relación a las obras programadas ¿cuáles son los criterios a seguir a la hora de elegir las obras que van a ser presentadas?

SM: En Asamblea, cada compositor se postula para ser incluido en el programa y plantilla que más le interesa.

SC: Pero ¿existe un comité de selección, algún parámetro de "calidad"?

SM: La calidad está asegurada por el alto nivel y el peso que como compositores tienen todos los socios. La única selección puede venir por el criterio de los intérpretes.

SC: Entonces, ya seleccionado el repertorio ¿cuáles son los criterios estéticos y/o técnico-musicales a la hora de estructurar el festival?

SM: Se procura la diversidad de plantillas, aunque también puede incidir la presencia de artistas considerados residentes, y que, por tanto, están presentes en cada cita anual del Festival. No hay criterios estéticos o técnico-musicales restrictivos, en consonancia con la pluralidad patente en la composición actual.

SC: En ese caso, y dado que la médula del festival es la Asociación Madrileña de Compositores ¿cuáles son los objetivos de la Junta Directiva actual?

SM.: Para nosotros es fundamental mantener la misión que ha dado vida al festival desde su origen, es decir, difundir (a través de conciertos, grabaciones, ediciones, conferencias, etc.) la música de sus asociados, compositores nacidos o residentes en la Comunidad de Madrid. El nuestro es un compromiso con la música contemporánea en general, y hacia todas las capas de la sociedad, incidiendo especialmente en las jóvenes generaciones a través de programas educativos.

SC: ¿En qué consisten estos programas educativos?

SM: En un programa de cursos, conferencias y conciertos pedagógicos en Colegios, Institutos y Conservatorios.

SC ¿Quiénes integran la actual junta directiva de la asociación?

SM. La actual junta directiva, a la cual presido, tiene como vicepresidente a Enrique Muñoz (compositor y director de orquesta, profesor en la Universidad Autónoma de Madrid-UAM); los vocales son Alejandro Moreno (compositor y pianista, profesor en la UAM y en el Conservatorio de Getafe) y Álvaro Guijarro (compositor y pianista, profesor en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid); el tesorero, Constancio Hernáez (compositor); y la secretaria, Cruz López de Rego (compositora y profesora en la Universidad Autónoma de Madrid).

SC: Sin duda un equipo de compositores activos de referencia en Madrid, entonces ¿cómo se piensa a sí mismo el COMA en el marco de los festivales de música contemporánea en España?

SM: Como un festival que desde su propia diversidad -inherente al cosmopolitismo madrileño- muestra la riqueza de la composición actual.

SC: ¿Qué proyección pretende tener el COMA a nivel internacional, dado este "cosmopolitismo"?

SM: Cada año se elige un país para intercambiar compositores e intérpretes. Además los conciertos son grabados con el fin de difundir la música en este formato audiovisual. Los diálogos con diversos países en forma de intercambio de autores e intérpretes y la difusión de las grabaciones le otorgarán una proyección importante a nivel internacional.

SC: Entiendo, ¿cómo se difunde este material, tienen ustedes un sitio de referencia donde se puedan remitir los interesados en acceder a el?

SM: Estamos en trámites para, a través de nuestra página web crear una vía de transmisión de información, partituras y grabaciones de la música de los asociados.

SC: Entonces, ¿cuál cree que es su rol en el contexto de la música contemporánea en España?

SM: Ser un Festival con la personalidad propia que le otorga la diversidad de estéticas que integran la composición madrileña.

SC.: Muchas gracias Sebatián Mariné.

SM: A ustedes por su interés y por apoyar el festival.

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