Discos y Libros
Disco del mes
Edición Haydn en Brilliant(Por Carlos de Matesanz)
He aquí otra de esas monumentales cajas baratísimas –en torno a los 100€– de Brilliant que, si bien no reúne (como en los casos de Mozart, Bach, Beethoven, Chopin, Brahms y Rachmaninov) la obra completa, sí que nos permite conocer parcelas muy amplias, algunas de modo exhaustivo, de la producción de un compositor incontestablemente grande como Franz Joseph Haydn. Para celebrar el bicentenario de su óbito, Brilliant reúne en un cofre de 150 discos, que se dice pronto, la mayor parte de sus integrales haydinianas comercializadas desde hace años por suelto: la de las sinfonías, las obras para piano, los tríos, etc. 
(Por Adolfo del Brezo)
Podrá uno estar más o menos interesado en la música minimalista, podrá uno conocer mejor o peor las claves de este estilo, pero nadie puede, por mucho que quiera, escaparse a la omnipresente influencia de esta corriente musical: rastros de minimalismo los podemos encontrar en la música que nos rodea habitualmente como anuncios publicitarios, películas, series televisivas...
(Por Albert Ferrer Flamarich)
Junto al volumen de las Primera y Cuarta sinfonías,este es uno de los últimos registros con el que el binomio Sir Colin Davis y London Symphony Orchestra configuran la segunda integral conjunta y la tercera del director británico del corpus sinfónico de Jean Sibelius. Conocidas las lecturas de la Tercera, Quinta, Sexta y Séptima y el ciclo Kullervo op. 7, la integral discurrió por la Segunda sinfonía op. 43 y....
(Por Carlos de Matesanz)
Un sello tan dedicado al Barroco como Harmonia Mundi no podía dejar pasar la celebración del 250º aniversario del óbito del gran George Frideric sin hacer una edición ilustrativa, de la cual nos hemos quedado con el volumen dedicado a las óperas, con tres de sus más grandes producciones líricas, por su incontestable calidad musical. Trátase de la reedición de los tres títulos operísticos de Händel que para este sello ha realizado el maestro belga René Jacobs, que es –sin ninguna duda y con permiso de los Gardiner, Pinnock, etcétera– la mejor batuta händeliana de la actualidad: su imaginación, fantasía y sensibilidad, aunadas a su exhaustivo conocimiento de la música barroca.
(Por Albert Ferrer Flamarich)
Entre las múltiples reediciones hechas en 2007 por Ma non troppo de sus principales títulos, 'Cómo leer música' procede del sello Víctor, otra serie de la empresa madre Ediciones Robinbook. El cometido resulta irrelevante, más cuando incide en lo mismo que el Diccionario esencial de la notación musical de Tom Gerou y cuando todavía no ha aparecido el ... .
y la música
(Por Aurelio Viribay)
"Los escritores y la música", una nueva colección de libro-discos que busca profundizar en la siempre fructífera y estimulante relación entre música y literatura, se inicia con un volumen dedicado a la figura de Marcel Proust (1871-1922), cuya célebre serie de novelas "En busca del tiempo perdido" contiene numerosas referencias musicales.
OpusMusica Jazz
Hemispheres(Por Ángel González Rodríguez)
La actual grabación pertenece al sello Artist Share, uno de los proyectos más innovadores en el campo musical, ofreciendo vías alternativas a los músicos para la elaboración de sus trabajos. Los “fans” aportan fondos al proyecto por adelantado y, a cambio, pueden ir siguiendo el proceso creativo y obtener material extra dependiendo de su aportación: desde el cd firmado a visitas al estudio, acceso especial a los conciertos o grabaciones exclusivas.
(Por Joaquim Zueras Navarro)
La contribución francesa al llamado género “film noir” durante los cincuenta y los sesenta es relevante. Estas películas presentan una sociedad cínica, decadente y delictiva, que amenaza no sólo al protagonista sino también a otros personajes, dentro de un ambiente de pesimismo fatalista. Los finales suelen ser agridulces. La narración acostumbra a ser elíptica y la fotografía muy estilizada, con un inteligente uso de la gama de grises y una preferencia por las escenas nocturnas, húmedas y sombrías.
(Por Albert Ferrer Flamarich)
La vida tiene etapas. Las hay de búsqueda, motivadoras, gloriosas. La del barítono Lluís Sintes interacciona en una dirección parecida. Y este compacto lo corrobora. Una iniciativa fruto de la satisfacción de hacer lo que le apetece bajo la venturosa ala de la recuperación y difusión del patrimonio autóctono. Con la premisa, claro, de entender la producción propia como la hispánica, la de una cultura influida e influyente. Una herencia poco promocionada desde algunos ámbitos culturales y políticos de primer orden, a pesar de les falacias lanzadas en público.
(Por José Prieto Marugán)
Es una lástima que la presentación de este CD resulte tan poco atrayente porque su contenido es de lo más interesante que hemos escuchado desde hace tiempo. Verdaderamente responde a su título “Zarzuela Gems” (Joyas de la zarzuela). El CD contiene 21 números de obras conocidas y alguna totalmente ignorada por los aficionados. Están interpretados por las más grandes voces españolas de comienzos del siglo XX, y se ofrecen a partir de grabaciones eléctricas que, hay que decirlo desde el principio, suenan formidablemente, incluso en la parte orquestal.
(Por Adolfo del Brezo)
Tanto el húngaro György Ligeti como el griego Iannis Xenakis y el holandés Robert Heppener comparten cierta categoría de outsiders al no haber comulgado con el serialismo integral, corriente imperante tras la Segunda Guera Mundial, con la que los tres fueron críticos en mayor o menor medida, para finalmente elegir un camino valiente, propio y personal. Los dos discos aquí reseñados constituyen buenos ejemplos de que por fortuna no toda la música de la segunda mitad del siglo XX ha bailado al son marcado por Boulez y Stockhausen.
(por Joaquim Zueras Navarro)
En el número anterior de OpusMusica redacté una semblanza sobre la vida y obra de Alexandre Guilmant (1837-1911). Este compositor, por haber estudiado con Lemmens en Bélgica, difundió luego la técnica del ligado y el uso discursivo del pedal frente al de mero apoyo cadencial..
(Por José Prieto Marugán)
Procedente del Festival de Aranjuez del año 2007, nos llega la grabación de una interesante y desconocida zarzuela barroca en dos actos, escrita por Bruno Solo de Zaldívar y con música de José Castel, un compositor navarro (Tudela, 1737-1807) que alternó la música religiosa y la teatral pues fue proveedor de los teatros de la ....
(Por Alicia Perris)
Un libro disco con DVD recoge la actuación en vivo el 9 de mayo de 2008, del solista a capella y director de orquesta norteamericano Bobby Mc Ferrin, nacido en 1950 en Manhattan, Nueva York. Director de orquesta, trabajó con la Saint Paul Chamber Orchestra, interpretando compositores clásicos como Bach, Tchaikovsky o Mozart. Colaboró con Chick Corea y el chelista Yo-Yo Ma y recreó en 1982 para la película Cocktail, de Tom Cruise, la archiconocida y tarareada, “Don´t worry, be happy”. En esta sala preciosísima de Barcelona, que exhala vida por los cuatro costados y belleza, Bobby Mc Ferrin cantó e hizo cantar al público en diversas canciones y sobre todo al final, en las propinas.
(Por Albert Ferrer Flamarich)
Sorprenderse hoy por un registro con instrumentos de época de una partitura de Mahler es absurdo. Entre otros, Herreweghe se ha aproximado a Berlioz, Bruckner y Brahms con criterios pretendidamente historicistas y cuenta, además, con un Das Lied von der Erde en la trascripción para orquestra de cámara de Schönberg, también editado por el sello Harmonia Mundi. La presente es la lectura de uno de los tres ciclos liederísticos mahlerianos más destacados y se añade al proceso de revalorización de la obra vivido a lo largo de los últimos años: ya son casi una decena las recomendaciones de primer orden de este ciclo en su versión orquestal
(Por Alicia Perris)
No se trata de un libro más sobre el compositor y sus circunstancias. La autora es una especialista en la época de Wagner. De hecho llevó a cabo una de las mejores investigaciones sobre la figura de Elizabeth de Austria, Sissi y el Imperio Austrohúngaro (1981), manejando información de archivos y documentos originales, con un trabajo que le dio fama internacional. Nació en Essen en 1940 y escribió también en 2002, “Winifred Wagner o el Bayreuth de Hitler”, aparte de otros títulos igual de cuidados..
(Por José Prieto Marugán)
Publicado con motivo del centenario de la muerte del insigne violinista navarro (en OpusMusica nos hemos ocupado de él), este librito destinado a los escolares es la breve y atractiva biografía de uno de nuestros intérpretes más conocidos y prestigiosos, redactada en ocho pequeños capítulos, a los que hay que añadir la relación de algunas obras dedicadas a Sarasate por otros compositores, un glosario y un pequeño cuestionario evaluativo para los escolares.
