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Índices
Opera Forum en el Gran Teatro del Liceo de Barcelona
La ópera como fuerza unificadora de Europa
Enid Negrete
European Opera Forum. Barcelona, Gran Teatre del Liceu, 17-19 de abril de 2009.
Opera Europa ha escogido Barcelona para hacer profundas reflexiones sobre diversos temas de vital importancia para la ópera de nuestros días. Dado que la Unión Europea proclamó este año como dedicado a la innovación y la creatividad, este foro tiene como principales temas: la innovación escénica tecnológica y conceptual, la creación de nuevos públicos, la creación de la ópera nueva y la producción audiovisual en los teatros de ópera.
En su intervención, Joan Matabosch, actual presidente de Ópera Europa y director artístico del Liceo, destacó la necesidad de que las nuevas óperas siempre sean una prioridad para todos los teatros de ópera. Habló de la necesidad de proponer una visión nueva de la ópera porque el arte necesita cambio y cuestionamiento para su evolución: “La tradición no es nada si no se cuestiona a sí misma” declaró. También destacó el hecho de que frente a la crisis económica para algunos teatros sobrevivir es la principal prioridad, pero sin propuesta artística ningún teatro puede sobrevivir.
Problemas financieros para los teatros
Al respecto Sir Brian Mc Master declaró que la única certeza es que el próximo año ningún teatro europeo tendrá su financiación asegurada, es por ello que la respuesta más inteligente a esta situación es la innovación y la creatividad, acciones que provienen de la comunidad artística. Para ello, los artistas necesitan saber que están seguros para crear. Habló también, de que el legado operístico desde Monteverdi hasta hoy es un legado de innovación y consideró al teatro como el lugar donde nos reunimos en comunidad para reflexionar sobre la vida. Destacó los grandes retos de la ópera actual: la reinterpretación del repertorio y al mismo tiempo la creación nueva, y aunque en el primer tema reconoció enormes progresos, consideró que no se ha hecho muy bien en el segundo rubro. Habló del enorme nacionalismo que vive Europa y que impide el estreno de compositores de un país en otro, del enorme repertorio de óperas de pequeño formato que podrían tener una fuerza enorme para atraer nuevo público, pero que los teatros de ópera no tienen suficiente espacio para la ópera de cámara. Consideró como prioridad crear un vínculo entre el creador y su público y eso, a pesar de que la ópera vive un momento de gran popularidad y hay teatros en muchos países dentro y fuera de Europa, es un punto donde no se ha tenido mucho éxito.
James McMillan por su parte, nos hizo ver que la decisión de poner en escena una nueva ópera es un enorme riesgo para cualquier teatro. Mucho más que en pasado por diversas razones económicas, políticas y sociales. Para el compositor y director de ópera inglés, el compositor tiene que encontrar cómo reconectar con el mundo práctico de la ópera. Ahora ya no es natural esta relación más que en casos privilegiados de algunos compositores. Como consecuencia de ello hay compositores que se cuestionan sobre la vigencia de la ópera como género artístico. La solución sobre estos temas tan complejos, desde su punto de vista, está en re aprender el oficio de compositor de teatros de ópera.
Interés por las nuevas óperas
La gran pregunta no tardó en llegar ¿Está el público interesado en las nuevas óperas? El temor del intendente del teatro de ópera de nuestros días es cómo vender las óperas nuevas. La presiones económicas y políticas, lo hacen más vulnerable que en otros tiempos ¿cómo arriesgarse si además el público no está interesado?
Por otro lado Joan Francesc Marco, destacó las cifras del Liceo: Medio millón de entradas vendidas y 43000 abonos por temporada. Tanto el nuevo Gerente del Gran teatro del Liceo como el consejero de cultura de la Generalitat de Cataluña, destacaron la labor de Joan Matabosc en la dirección artística del teatro y en Opera Europa.
El Director de Opera Europa, Nicholas Payne, consideró a la ópera como una fuerza unificadora de Europa y habló de su poder de la ópera para transformar a los seres humanos. Planteó la necesidad de este foro en medio de una crisis económica tan importante como la que vive este continente. Por su parte para Brian Mac Master atraer gente nueva a la ópera no depende de hacer cosas extrañas, si no de hacer la mejor ópera que se pueda y difundirla lo mejor posible.
En la sesión de preguntas y respuestas se dio esta conversación:
-Una espectadora: ¿Qué es la ópera? ¿El punto de partida de la ópera es siempre la música clásica? ¿Qué pasaría si se hace una versión de Cosí fan tutte en hip hop?
-Sir Brian McMaster: Se perdería el vínculo principal entre la obra y el espectador
-Una espectadora: ¿Y eso es importante?
-Sir Brian McMaster: Sí, profundamente importante.
Al menos no hemos perdido la idea de lo esencial.
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