Discos y libros
Disco del mes
Las canciones de Muriel Herbert, un tesoro al descubierto
Adolfo del Brezo
He aquí una de esas grabaciones que cuentan con todo lo necesario para ganarse el favor del melómano curioso y ávido de rarezas. No se trata en este caso de una grabación más, hecha para dejar constancia documental de la obra de una compositora prácticamente desconocida, sino de todo un descubrimiento que causará sorpresa a aquellos aficionados al género de la canción con acompañamiento de piano y en especial a los aficionados a la canción inglesa, pero también a cualquier melómano inquieto.
Un Brahms modélico
Albert Ferrer Flamarich
Son muchos los conjuntos que en los últimos meses han comercializado los Cuartetos con piano op. 51 y op. 60 y el Quinteto con piano op. 34 de Brahms: el Cuarteto Casals, el Cuarteto Aurin, los Nash Ensamble y los hermanos Capuçon, en combinación lógica con otros artistas. Además, otras formaciones como el Cuarteto Belcea y el referencial registro de Argerich, Kremer, Maisky y Bashmet, también han dado a conocer recientemente su recreación del opus 51 nº 1.
Ángeles López Artiga, un espíritu musical
Aurelio Viribay
La polifacética figura de Ángeles López Artiga —compositora, cantante, pianista, docente, musicóloga, gestora—fue tratada por Fernando Morales en el número de marzo de 2009 de esta revista, a propósito de una serie de actos de homenaje celebrados recientemente en Valencia. Este homenaje pretendía rendir tributo a la faceta creadora, la más relevante de esta compositora valenciana que, como se dice en el citado artículo, “ha alcanzado, al llegar a la séptima decena de su vida, una madurez artística envidiable”. Dentro de los actos organizados hubo varios conciertos pero también la presentación de un libro dedicado a la vida y la obra de esta infatigable compositora.
Introducción “a modo de pregón”
Cecilia Rodrigo
En el año 2002 se establece una colaboración entre la Universidad de Valladolid y la Fundación Victoria y Joaquín Rodrigo, con el objetivo de propiciar, a través del estudio musicológico y de la investigación, un mejor conocimiento de la vida y obra del compositor y de su época. Estos estudios han ido culminando en unos congresos bianuales, organizados y celebrados en el mejor de los entornos: la Universidad de Valladolid. Profesores y alumnos de esta universidad y de la Complutense han abordado los más diversos aspectos en torno al compositor y su tiempo, y a ellos se han sumado otros especialistas quienes, con muy diversas ponencias, han enriquecido el conocimiento de la Historia de la Música española comprendida entre los años 20 y 50, cuatro décadas que marcan la primera mitad del siglo xx.
No Seasons
Alicia Perris
El conocido violinista Ara Malikian dirige la tercera propuesta de la Non Profit Music Chamber Orchestra, acompañado de la soprano Susana Cordón y el pianista Daniel del Pino. El propósito de esta nueva aventura musical es ofrecer y dar a conocer al gran público obras de la música contemporánea. En esta ocasión, un tema común, aúna este trabajo: las cuatro estaciones, a través de la obra Quatre Estacions a Mallorca, de Joan Valent, para violín, piano, orquesta de cuerda y percusión , la Four Sad Seasons Over Madrid, de Jorge Grundman, para soprano, violín, piano y orquesta de cuerda y también las Cuatro Estaciones Porteñas, de Astor Piazzolla, mucho más familiares y escuchadas.
Jean Cras: Obra vocal
Joaquim Zueras Navarro
Jean Cras (1879-1932) es un personaje singular, tanto para la historia naval como para la historia de la música. Nació en Brest. Su padre era médico oficial de la marina. A los diecisiete años ingresó como cadete en la misma y, al revés que otros músicos-marinos como Albert Roussel, Antoine Mariotte y Nicolaï Rimsky-Korsakov, nunca renunció a sus dos vocaciónes. El mar y la música eran para él inseparables. Como cadete participó en diversas misiones en América, las Indias Occidentales y el Senegal, siendo promovido a teniente en 1908. Siempre inquieto, metriculoso e imaginativo, ingenió la regla de navegación que lleva su nombre.
Una cierta falta de peso
Carlos de Matesanz
La Orquesta de Cámara Escocesa, por un lado, y el pianista portugués Artur Pizarro, por otro, aparecieron en una reseña de esta sección hace tres o cuatro meses dedicada a discos del sello británico Linn… y ahora volvemos a tenerlos aquí, pero juntos, en amor y compañía, y bajo la batuta de un director tan personal, polifacético e interesante como es el australiano sir Charles Mackerras. El culpable de esta conjunción de astros no es sino el todopoderoso Beethoven, cuyos memorables cinco conciertos para piano y orquesta –grabados ya por los más grandes entre los grandes– no pueden servirse de cualquier manera.
Música en la Catedral de Málaga en el siglo XVIII
Joaquim Zueras Navarro
La Orquesta Barroca de Sevilla ha creado su propio sello en un afán por preservar su libertad en cuanto al criterio selección de las obras a grabar. El título del disco: “Arde el furor intrépido” además de un Area al Santísimo, evoca la pasión que pone la Orquesta Barroca de Sevilla, bajo la dirección atenta de Diego Fasolis en la recuperación de la música española del siglo XVIII. Este CD contiene obras de dos grandes maestros de capilla de la Catedral de Málaga, con una expresión estilística que abandona el barroco tardío para adoptar un clasicismo italianizante.
De Cataluña a la India con Columna Música
Adolfo del Brezo
Girona XXI es un proyecto discográfico que nace del compromiso de dar a conocer la obra de compositores catalanes actuales que viven y desarrollan su actividad artística en Girona. El primer volumen (1CM0173) presentaba obras de Albert Llanas, Joan Carles Martínez Prat y Miquel Suñer. En este segundo volumen de Girona XXI se da a conocer al compositor Esteve Palet (Banyoles, 1981) con una obra de encargo: un Concierto para violín y orquesta de cuerda en cuatro movimientos, de clima expresionista y ambiente angustiado, con continuo diálogo del instrumento solista —a cargo del violinista Joan Orpella— con la orquesta de cuerda.
Y el CD Tres concerts contemporanis catalans presenta primeras grabaciones de tres conciertos de cámara de destacados compositores contemporáneos: Leonardo Balada, Jesús Rodríguez Picó y Joan Guinjoan.
El Califa de Bagdad
José Prieto Marugán
Poco a poco el patrimonio musical creado por nuestros compatriotas va saliendo a la luz y dando muestra de que no merecía haber estado oculto durante tanto tiempo. Uno de los casos más evidentes es el del tenor, compositor y empresario sevillano Manuel del Pópolo García (Sevilla,1775-París, 1832), personaje básico para la ópera de su tiempo en Europa, México y Estados Unidos. Nada menos que unas cincuenta ópera escribió este compositor, en castellano, francés e italiano y El califa de Bagdad fue una de las más populares en su tiempo.
Más Elgar de Sir Colin Davis
Albert Ferrer Flamarich
Con la baza de un lenguaje decimonónico al cual se le deben algunas de las páginas más bellas de una época, Sir Edward Elgar no es un compositor muy programado, por lo menos en España. Las excepciones son el Concierto para violonchelo y orquesta, Opus 85, alguna de las Sinfonías, las Variaciones Enigma, Opus 36 y la Introducción y Allegro, Opus 47. Estas dos últimas son las que configuran el presente disco que se añade a las ediciones del oratorio The Dream of Gerontius y las tres sinfonías.
Conciertos para arpa y orquesta
Albert Ferrer Flamarich
El siglo XVIII fue decisivo en la evolución de numerosos instrumentos gracias a los cuales paulatinamente se fomentó el lenguaje sinfónico desarrollado en la segunda mitad del siglo y todo el siguiente. Una buena muestra de la literatura surgida al entorno de este fenómeno son los conciertos para instrumento solista y orquestra, de entre los que pueden destacarse los de arpa por su infrecuencia en las temporadas de concierto y el menor catálogo.
No sólo Victoria de los Ángeles
Adolfo del Brezo
El título de este disco, “Victoria de los Ángeles canta Nin” puede inducir a error al posible comprador. Porque en efecto, en él encontramos canciones de Joaquín Nin Castellanos y de Joaquín Nin-Culmell interpretadas por la gran soprano española, pero atención, sólo nueve de las treinta y seis canciones incluidas en el CD están interpretadas por Victoria de los Ángeles. El resto son interpretadas por un grupo de jóvenes cantantes becarios de la Fundación Victoria de los Ángeles para perfeccionar sus estudios en la Escola Superior de Música de Catalunya.
Un libro para no perderse
Alicia Perris
Esta obra, que relata la vida y trayectoria musical de una de las grandes voces líricas españolas, es una biografía amable, que se lee con facilidad y gusto. Un estudio sobre Victoria de los Ángeles, pero también sobre la época musical por la que discurrió su vida. Difícil, árida por momentos, pero prolífica y llena de satisfacciones en lo profesional. Victoria tuvo una existencia que algunos podrían considerar trágica y así lo cuenta el autor, Octavio Aceves.
OpusMusica Jazz
Los 'Standards' en el Jazz
Ángel González Rodríguez
Este mes comentamos dos discos recientemente publicados y formados por reinterpretaciones de clásicos del jazz. Aprovechamos para comentar grabaciones recién editadas de Petrucciani y Keith Jarrett y reflexionar sobre los “standards” en el jazz.
Obra sacra vocal de Hilarión Eslava
Joaquim Zueras Navarro
Este disco hace hincapié en el aspecto cecilianista de la música de Eslava, con una atractiva selección de obras vocales, a capella o con acompañamiento de órgano, tan poco conocidas como inspiradas. Entre todas ellas destaca la Misa en do menor, publicada en Madrid con el número de opus 136, la única misa a capella que compuso Eslava. Basta escuchar el Kyrie para confirmar el dominio del compositor navarro en el manejo de la escritura polifónica tradicional, en gran parte adquirido a través de sus investigaciones sobre los compositores españoles del siglo XVI.
Argenta: la biografía definitiva
José Prieto Marugán
Hace cincuenta y un años que nos dejaba el gran director de orquesta Ataúlfo Argenta, a los 44 años de edad, cuando su carrera internacional empezaba a consolidarse. Con su desaparición la dirección orquestal española quedaba huérfana durante bastantes años. A esta extraordinaria figura de nuestra música ha dedicado Juan Gozález-Castelao (Pamplona, 1969), director de orquesta y musicólogo, al menos cinco años de trabajo, para dar cima a su tesis doctoral en musicología en la Universidad de Oviedo (El director Ataúlfo Argenta (1913-1958): estudio biográfico, analítico e interpretativo) que recibió la máxima calificación y de la que es resumen el presente libro.
Dos joyas del género chico
José Prieto Marugán
Una nueva entrega de la serie de zarzuela editada por DG y patrocinada por la Fundación Caja Madrid con los elementos necesarios para ser un éxito artístico y comercial: cantantes de primer nivel, coro muy bien preparado, orquesta de prestigio y calidad, grabación técnica de primera fila, buena e impecable presentación y una marca consolidada en el mercado del disco. Contiene el CD dos obras muy interesantes, ambas encuadrables en el llamado “género chico”: Agua, azucarillos y aguardiente, página fundamental de ese tipo de obras y La Tempranica, partitura cuya música es de mucha mayor entidad orquestal y alejada de los clásicos modelos del teatro por horas.