Discos y libros
Disco del mes
Sinfonías clásicas catalanas
José Prieto Marugán
Para
muchos constituirá una verdadera satisfacción el descubrimiento de
estas Sinfonías de un compositor barcelonés del
siglo XVIII llamado Carles Baguer que vivió entre 1768 y 1808, es decir
tan solo cuarenta años. Baguer se formó en la catedral de Barcelona,
desde 1876 fue organista de la misma y a partir de 1790 sus
composiciones empezaron a ser conocidas y apreciadas en la Ciudad
Condal. Dejo escritas unas 150 obras, la mitad de ellas para órgano; el
resto de carácter instrumental (incluidas una veintena de sinfonías) y
religiosas.
Qué salao es Danzi
Carlos de Matesanz
El alemán Franz Danzi (1763-1826) es
uno de tantos contemporáneos de Beethoven y Schubert totalmente
eclipsado por la sombra de estos dos colosos, cual es el caso de Pleyel
y Hummel; compositores de gran calidad que, si bien no alcanzan la
altura estratosférica de los dos mencionados, no merecen el olvido en
que, habitualmente, yacen sus obras.
Yanomami
Adolfo del Brezo
Fundado por Carlos Fernández Aransay en
1995 bajo los auspicios del Instituto Cervantes de Londres, el Coro
Cervantes tiene como objetivo la difusión de la música ibérica y de los
países latinoamericanos. Tras tres discos anteriores, llega ahora
"Yanomami" con música para
coro y guitarra de Carlos Suriñach,
Castelnuovo-Tedesco, Fernando
Moruja y Marlos Nobre.
Algo más de Berlioz
Albert Ferrer Flamarich
He aquí un ejemplo de compositor,
Berlioz, que aún con mesiánicas labores de prestigiados directores como
Sir Colin Davis, sigue sin ser un epicentro de programación. Su enorme
dificultad obliga, guste o no, a abordarlo sólo con garantías. De lo
contrario, la sombra de la mediocridad le resta bastante estela. Así se
puede apreciar en este registro de Sylvain Cambreling al frente de la
SWR Sinfonieorchester Baden-Baden und Freiburg.
Alban Berg y sus ídolos
Aurelio Viribay
Cuando
aún están cercanas las recientes funciones de Lulu en el Teatro Real de Madrid, nos acercamos a un libro que no es una
novedad editorial pero sí es actualidad por estar incluido en la
selección de lecturas del libreto de mano de dicha producción y por
ofrecer información muy valiosa sobre el proceso de creación de esta
ópera de Alban Berg.
Una enciclopedia de Chopin
José Prieto Marugán
“Este
libro, uno de los más rigurosos y extensos estudios dedicados al genial
compositor polaco, añade una nueva perspectiva a la obra de Chopin a la
vez que incorpora datos inéditos sobre su vida. Con erudición y
soltura, Justo Romero aporta una visión diferente y demuestra que cada
época añade nuevos atributos a los clásicos”. Esta frase
figura en la contraportada de este magnífico libro. Normalmente, este
tipo de frases, suelen resumir el contenido del libro y tienen
tendencia a potenciar los valores positivos del libro o a exagerarlos
con más o menos habilidad. Es lógico, pues se trata de un reclamo
publicitario. Sin embargo, en este caso hemos de reconocer que en tal
afirmación no hay exageración alguna; es la verdad.
La música instrumental de Gerald Finzi
Joaquim Zueras Navarro
Durante
las vacaciones de agosto, una mañana de tantas en que no esperaba nada
nuevo, el azar me sorprendió con una algo inusitado: La radio emitió
una de aquellas composiciones infrecuentes que seducen desde los
primeros compases, que hacen que uno abandone los huevos del desayuno
friéndose en la paella para subir el volumen y sumergirse en el deleite
de la escucha, mientras el apartamento se incendia. Se trataba -lo supe
por el locutor- de la “Eclogue for piano and String orchestra” de
Gerald Finzi. Hice memoria, ya había escuchado varias veces su
“Concierto para clarinete y orquesta Op. 31” y su “Concierto para
violoncello Op. 40”, ambos de un lirismo excepcional. ¿En qué me
distraería luego, que no seguí ahondando en sus obras?
OpusMusica Jazz
Kyle Eastwood y George Russell
Ángel González Rodríguez
Aprovechamos
la visita de Kyle Eastwood a Bilbao para presentar su último trabajo, Metropolitain.
Al mismo tiempo dedicamos un artículo a las primeras grabaciones de
George Russell, uno de los compositores más importantes y el primer
gran teórico de la historia del jazz.
Un coupage equilibrado por los años
José Antonio Tello Sáenz
Decía
Jaime Gil de Biedma en un par de versos de su memorable poema Pandémica
y Celeste, que “en amor también / es importante el tiempo”,
un también encabalgado y definitivo para resaltar
la transformación de la pasión por la experiencia, en victoriosa
comparación con su origen. ¿Y qué se supone qué es sino una relación
amorosa la que mantiene un solista con su repertorio?
Intensely pleasant music
Adolfo del Brezo
El afán clasificatorio tan propio del
ser humano se topa a veces con casos que se resisten a cualquier
encasillamiento, como es el caso del CD que nos ocupa. ¿Música clásica,
jazz, new age, música minimalista...? Lo más recomendable aquí es
cerrar los ojos y, sin prejuicios y sin buscar ningún molde estilístico
preconcebido, disponerse a disfrutar de esta atractiva música
pianística escrita por el joven y talentoso compositor británico John
Pitts.
Más sinfonismo catalán
Albert Ferrer Flamarich
La Universitat Catalana d’Estiu
organiza anualmente unos cursos en Prada de Conflent que se cierran con
un concierto de la Jove Orquestra Simfònica dels Països Catalans
dirigida por Salvador Brotons. Estos conciertos configuran una
colección que ahora llega a su tercer volumen tras la recuperación de
algunas composiciones de Morera, Casals, Serra, Salvador y Pahissa en
2006 y 2007.
Breve Historia de la música occidental
Paulino Capdepón
Intentar
condensar en unas pocas páginas una materia tan amplia como la Historia
de la Música implica muchos riesgos. Y si esta tarea está presidida por
la superficialidad, la falta de indicación de fuentes, la ausencia de
ilustraciones y de ejemplos musicales, o una bibliografía incompleta,
todo ello me impide aconsejar la lectura de este manual.
Oigo Óperas y Voces de Tenor
Alicia Perris
Se
trata de un librito pequeño, bien editado, apetecible de consultar con
tranquilidad, leyendo cada tanto un capítulo, para no mezclar datos,
personajes, situaciones, óperas. Con una introducción donde el autor
explica cuál es la motivación que lo impulsa a escribir esta obra que
contribuye al conocimiento y disfrute de algunos de los tenores más
conocidos de varias épocas, este Catedrático de Derecho Penal de la
UAH, se explaya contando anécdotas, valorando grabaciones, aportando
bibliografía, todo con mimo, con cariño, porque le gusta y le interesa,
a pesar de no ser un especialista.
El zoco de Columna Música (II): Bach
Albert Ferrer Flamarich
Entre
el muy considerable catálogo del sello catalán Columna Música,
fielmente seguido desde esta plataforma, encontramos algunos discos que
tuvieron menor repercusión y sobre los que no habíamos cubierto el
expediente. Entre estos, hay un par dedicados a Bach que se suman a lo comentado en el número 39
de esta revista. Con un programa formado íntegramente por obras
barrocas en tonalidad de Re se presentó discográficamente la Orquesta
de Cámara Illa de Menorca dirigida por la canadiense afincada en
Cataluña, Farran James.
Amantes de Purcell…Albricias
Javier M. Carmena
Esta reciente grabación marca una nueva
colaboración entre Linn Records y Retrospect, un conjunto flexible que
funciona como una orquesta, un coro o un grupo de cámara. Grabado para
celebrar la conmemoración de los 350 años del nacimiento del
“restaurador de la música inglesa”: Henry Purcell, a la vez supone el
debut del Retrospect
trio, que consigue explotar y enfatizar aspectos únicos presentes en
las sonatas del compositor inglés.
Compositores catalanes: Generació modernista
Antonio José López Domínguez
La Mà de Guido continúa su encomiable labor editorial presentando un disco
reivindicativo y necesario no sólo para comprender nuestro patrimonio
musical, sino para tomar conciencia y reconocer el trabajo de esas
mujeres compositoras que fueron la excepción en un entorno aún adverso
al desarrollo cultural de la mujer. Así se quiere rendir homenaje y dar
visibilidad al protagonismo de estas compositoras. ste trabajo recoge
31 canciones para voz y piano de cuatro compositoras catalanas que
llevaron a cabo una creación musical muy significativa entre los siglos
XIX y XX, durante la revolución cultural que comportó el Modernisme catalán.
La Tercera de Mahler por Märkl
Albert Ferrer Flamarich
Jun
Märkl ya gustó con la Segunda de Mahler
también para Altus. Transita por la Tercera con tranquilidad y sostiene su magna arquitectura con predominio de la
línea cantable, fresca y bien cincelada lo que ayuda a definir mucho el
carácter cambiante de la obra. No se busque el tono abrupto y un punto
abstracto en el mastodóntico primer movimiento a la manera de Solti.
Märkl comparte puntos de fuga con directores como Abbado en la
especialidad del sonido, la calidad tímbrica, la presencia de lo
orgánico en cada voz. Los tempi son menos
uniformes –que no irregulares- que los de los citados o Haitink y, en
general, propone una lectura austera donde hay mucho control de las
dinámicas.
M. Blancafort y R. Lamote: Dos conciertos para piano y orquesta
Joaquim Zueras Navarro
El
padre de Manuel Blancafort era el dueño del prestigioso balneario del
mismo nombre, situado en la Garriga (Barcelona). Hombre siempre
inquieto, en 1905 se le ocurrió crear una fábrica de rollos de pianola,
animando a su hijo, que ya tenía algunas nociones musicales, para que
transcribiera las partituras a los rollos. Aunque Manuel Blancafort
seguiría más tarde estudios con Joan Lamote de Grignon, su aprendizaje
se derivó de la necesidad de complacer a su padre en esta curiosa
tarea, en la que no faltaban piezas orquestales que Blancafort tenía
que reducir y, por tanto, de la observación adquiría amplios
conocimientos.