es-es http://www.opusmusica.com/images/logo.gif http://www.opusmusica.com Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por Ramón Jacques)

La Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México, una de las agrupaciones musicales más importantes del país, ofreció un interesante y variado programa compuesto por dos sinfonías y dos conciertos para violín y orquesta, pertenecientes a compositores de diversas épocas y estilos, pero con similitudes en su estructura.]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por Massimo Viazzo)

¡Leo Nucci fue el verdadero triunfador de este Rigoletto! El barítono boloñés de sesenta y seis años, que ha hecho de este papel uno de sus caballos de batalla a lo largo de su extensa carrera, se ha identificado una vez mas con la pasión, la ternura, y también con el cinismo y el deseo de venganza del bufón de la corte, mostrando consumada habilidad teatral y gran espíritu de sacrificio. ¡Sí!, porque Nucci no se reservó nada, y aunque pareció que su timbre se ha secado un poco, tuvo aun mucho que enseñar como en el sentido del fraseo y de la “palabra escénica”.]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por Massimo Viazzo)

Para Davide Livermore, el director escénico de esta nueva producción de Idomeneo, puesta en escena en el Teatro Regio de Turín, la conocida frase del Libro del Génesis “Dios creo al hombre a su imagen y semejanza” debió ser alterada y volteada de cabeza completamente, invirtiendo el sujeto y totalmente el objeto. ¡Sí!, porque el “hombre” es el verdadero protagonista de esta producción, con todos sus miedos, sus ansias, sus inquietudes, pero también con las convenciones, los pactos, y las leyes creadas por él mismo para ser sobrepasadas, y también para decretar y para controlar, pero que en realidad terminan atándolo y sofocándolo]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por Abigail Brambila)

En el Adrienne Arsht Center for the Performing Arts de Miami, se escenificó la opera "Lucia di Lammermoor' de Gaetano Donizetti, con una nueva producción de la Florida Grand Opera.]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por Albert Ferrer Flamarich)

La Orquesta Simfònica del Vallès vuelve a generar buenas expectativas: los progresos técnicos y los planteamientos estéticos alientan a un alejamiento del tedio de la etapa de Giménez Carreras. Ayudan los nuevos instrumentistas y la inteligente variedad en el podio con figuras como Jaime Martín.]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por Carlos de Matesanz)

El sello catalán La Mà de Guido nos ofrece, en sus tres últimas referencias sacadas al mercado, un viaje por el Renacimiento hasta casi llegar a las puertas del Barroco. Una época de esplendor musical en la que España, como centro del mundo que por entonces era, brilló con luz tanto propia como ajena; es decir, que alumbró genios propios –como Antonio y Hernando de Cabezón, Cristobal de Morales o Ambrosio Cotes– del mismo modo que tuvo a su servicio a los más destacados compositores internacionales del momento, cual es el caso de Nicolas Gombert, Josquin Desprez, Thomas Crecquillon, Philippe Rogier o Pierre de Machincourt.]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por José Prieto Marugán)

Es éste el primer volumen de una colección que se anuncia con el título “Música y Cervantes” dirigida por Begoña Lolo, catedrática de musicología de la Universidad Autónoma de Madrid, estudiosa del mundo cervantino y su relación con la música y responsable de la edición de un importante y atractivo volumen sobre el tema: Cervantes y el Quijote en la música (Madrid, 2007). Excelente idea que esperamos ofrezca nuevas producciones.]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por Albert Ferrer Flamarich)

Poco conocido en el mercado de la clásica, el sello mallorquín Aurablau esporádicamente edita discos como el presente, merecedor de respeto y comentario, cuyas notas de carpeta firmadas por Antoni Pizà también suman interés al registro. Un volumen que nos acerca al notable pianista Andreu Riera a través de un repertorio poco espectacular pero muy exigente, de influencia francesa y que, en buena medida, recoge la herencia impresionista.]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por Albert Ferrer Flamarich)

Este compacto es un compendio de algunas páginas instrumentales poco conocidas de Rossini con el complemento de dos oberturas: La scala di seta y Semiramide cuya ejecución es sobria, bien texturada y muy discreta en los crescendi y en la percusión. Iván Fischer las dirige al frente de la Budapest Festival Orchestra en un proceder revisionista que destaca por la agilidad del discurso, la poca tendencia al hedonismo y con un pulso firme.]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por Paula Coronas)

Probablemente penetrar en la sensibilidad y en el pensamiento artístico del prodigioso Frédéric Chopin (Zelazowa-Wola, Polonia, 1810) es más complejo de lo pensamos. Su irresistible propensión a la melancolía que se apodera de él hacia los veinte años, coincidiendo con su marcha de Varsovia, y su alejamiento de los seres y de los lugares que le son queridos, tiñe su existencia de amargura, de dolor. Un destino solitario marca afinidades con las tendencias hipocondríacas con la edad madura: introvertido, extremadamente débil, casi enfermizo.]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por Albert Ferrer Flamarich)

Proseguimos en esta sección conmemorativa de los 150 años del nacimiento de Gustav Mahler y en la que repasamos las novedades aparecidas entre finales de 2008 y a lo largo de 2009 que por cuestiones de espacio y tiempo en las anteriores ediciones de esta publicación, todavía no habían sido abordadas. El segundo capítulo de este zoco (1) trae la reedición de una lectura histórica, la continuación de una de las integrales que se cerrarán en 2010 y otro registro de una de las integrales llamadas a ser referencia entre las aparecidas en los últimos 20 años.]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por Joaquim Zueras Navarro)

El infante don Luis de Borbón es un personaje curioso, tanto por su personalidad como por las circunstancias que le rodearon. El más pequeño de los hijos varones de Felipe V e Isabel de Farnesio nació en Madrid en 1727. Se pensó en destinarlo a la carrera eclesiástica. Dado que no quedaban más territorios por repartir entre los hijos de Isabel, ésta consiguió del papa Clemente XII que Luis fuera nombrado arzobispo de Toledo y de Sevilla antes de cumplir los ocho años y más tarde cardenal, lo que comportaba unas asignaciones monetarias elevadas.]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por Joaquim Zueras Navarro)

José Maria Vitier (La Habana, 1954) es un músico hijo de los poetas y melómanos Cintio Vitier y Fina García Marruz. Cursó sus primeros estudios en el Conservatorio Amadeo Roldán. Su trabajo abarca un amplio espectro: el jazz, la música sinfónica y de cámara, las bandas sonoras... Ha sido profesor de piano en la Escuela Nacional de Arte y llevó a cabo estudios de composición en el Instituto Superior de Arte. Su obra creativa se caracteriza por una notable versatilidad, donde se combina la música de cámara y la popular, con incursiones al jazz, todo bajo un marcado acento de cubanía.]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por Asier Puga)

Primer premio de la SGAE, Josiah Parker Prize, Premio de Roma, Premio Reina Sofía y así hasta cinco premios más. El bilbaíno Gabriel Erkoreka es uno de los compositores más activos del panorama musical español. Desde que terminó sus estudios de postgrado en composición en la Royal Academy of Music de Londres no ha parado de crear ni de ganar premios. Sus obras han sido interpretadas en la Biennale de Venecia, en la Musikverein de Viena, Wigmore Hall de Londres, o en el Festival "Time of Music" de Finlandia entre otros. Ha recibido encargos del INAEM, de la Royal Academy of Music Symphony Orchestra, del Ministerio de Cultura, la Orquesta Sinfónica de Bilbao...]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por Adolfo del Brezo)

Llega a la redacción de OpusMusica este CD que presenta primeras grabaciones de sendos conciertos para piano y orquesta de José Muñoz Molleda y Antón García Abril. Editado e interpretado por la Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia, los dos conciertos que contiene este disco se inscriben en la tradición del repertorio concertante para piano de compositores españoles desde el final del siglo XIX hasta nuestros días.]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por Eugenia Fernández Tejón)

No ha sido un gran final de temporada esta producción de Simon Boccanegra procedente de la Ópera de Santa Fe. Después de dos éxitos rotundos con Mozart y Haendel, el siempre bien acogido Verdi quedó deslucido por una escena pobre de medios e ideas. Del mismo modo, las buenas expectativas vocales se vieron ensombrecidas por la polémica cancelación de Carlos Álvarez, que fue sustituido por el barítono italiano Marco di Felice en el papel principal.]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por Albert Ferrer Flamarich)

Jonathan Nott ha elevado a categoría internacional una orquesta de provincias y ha crecido con ellos. Es un director de ideas muy claras, expositivo y posee el magnetismo de los grandes. Su implicación es absoluta con una constante atención a los violines. Se mueve por todo el podio, se gira, exige, balbucea. Las dos manos están en continuo movimiento marcando ritmo, expresividad y entradas a una orquesta situada “alla Mahler”, con un sonido de conjunto que empieza a ser identificable, propio.]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por José Prieto Marugán)

Basada en La discreta enamorada de Lope de Vega, Doña Francisquita es, prácticamente, la obra que pone fin a la brillante carrera de un gran músico; la que ha salvado a no pocas empresas, del fracaso económico y, posiblemente, una de las zarzuelas de mayor proyección internacional, ya que se ha interpretado en toda la América hispana, Montecarlo, Bruselas, Berlín, Washington, Viena, Salzburgo, Milán…]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por Ramón Jacques)

La asociación musical La Jolla Music Society de San Diego California tuvo como invitada a la orquesta barroca canadiense Tafelmusik Baroque Orchestra, que ofreció un concierto denominado El Proyecto Galileo: Música de las esferas, una obra imaginaria, compuesta por una amplia selección de obras y autores, que por medio de música, palabras e imágenes intentó explorar el mundo artístico, cultural y científico en el que los astrónomos del siglo 17 y 18 realizaron su labor.]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por Antonio José López Domínguez)

Christian Zacharias abre el XV Ciclo Grandes Intérpretes de la Fundación Scherzo en el Auditorio Nacional de Madrid. Primera cita de las diez que componen el surtido elenco de recitales de esta temporada. La expectación fue enorme para la que ya es una cita inamovible dentro de la vida cultural de nuestro país, esta vez a cargo de uno de los pianistas que se ha constituido durante estos años como uno de los más frecuentes dentro del ciclo.]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por Carlos de Matesanz)

Cerrando su gira por España, la Filarmónica neoyorkina se presentó en nuestro país por primera vez bajo la dirección de su actual titular, el también neoyorkino e hijo de violinistas de la misma orquesta Alan Gilbert, con dos programas bien variados, con los que pudimos disfrutar de esta histórica agrupación desde ángulos musicales bien diversos.]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por Fernando Morales)

Muchas veces nos referimos a tal o cual concierto o producción operística comentando este o aquel acierto, pero sin que realmente nos haya producido una impresión lo suficientemente favorable como para conservarla en la memoria y de vez en cuando rememorarla. No ha sido así con esta Lucia di Lammermoor que hemos podido disfrutar en el Palau de les Arts Reina Sofía. El poso que dejó esta producción no ha podido ser mejor, porque ha reunido un conjunto de factores que se han revelado todos como virtudes y que además, han funcionado a la perfección a todos los niveles.]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por José Prieto Marugán)

La tonadilla escénica es un género español que ancla sus orígenes en nuestro Siglo de Oro y que estuvo muy de moda en los siglos XVIII y XIX. Un género amplio que incluía el canto, la representación teatral y hasta el baile, y que se ofrecía en los intermedios de las comedias habladas. Es muy posible que su popularidad estuviera originada por sus temas: críticas, sátiras, cotilleos, comentarios sobre la actualidad, historias de amor con protagonistas desconocidos pero imaginados, interpretadas por verdaderos genios de las tablas.]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por Fernando Morales)

El Palau de les Arts Reina Sofía está llevando las más importantes óperas de Martín i Soler al coqueto teatro de su mismo nombre. En esta más reducida sala ya han pasado sus dos títulos más representativos: L’arbore di Diana el pasado año y en esta ocasión Una cosa rara. En ambos casos se puede decir que la dignidad, la profesionalidad y el respeto por la música de este valenciano ilustre, pero casi siempre menospreciado, han sido las conclusiones finales.]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por José Prieto Marugán)

Interesante biografía gráfica de Úrsula Falcón Quintero (1872-1966), una de las grandes divas del teatro lírico ligero español de principios del siglo pasado, que se mostró original hasta en la elección de su nombre artístico; nada de sofisticación, nada de seudónimos planetarios, ni lunas, ni estrellas, ni siquiera lo socorrido de “la bella …”; lo más sencillo y patriótico: Úrsula López.]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por José Manuel Brea Feijoo)

El término sinestesia (del griego syn, “junto”, y aisthesis, “sensación”) denota la sensación percibida en un sentido (pe. la vista) por estímulo de otro (pe. el oído), de manera que se pueden ver sonidos u oír colores. Dicho de otro modo, es la percepción de un estímulo sensorial en otro sistema distinto del que actúa.]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por Ramón Jacques)

Nacida en Las Palmas de Gran Canaria, Eva León, esta considerada en la actualidad una de las figuras españolas mas importantes de su generación del violín. Con una larga y fructífera carrera a cuestas, ha obtenido premios en competiciones en España, y otros países, y se ha presentado en el Carnegie Hall de Nueva York, y en recitales y conciertos como solista]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por Carlos de Matesanz)

La música instrumental de la Baja Edad Media es un terreno tan infrecuente, tan lejano e ignoto, tan ignorado en la bibliografía general y tan ausente de programas docentes y circuitos concertísticos, que no creemos que haya muchos conjuntos dedicados en exclusiva. Que uno de ellos, Tasto Solo, tenga su origen y centro de operaciones en nuestro país no deja de ser una rareza, una suerte y un orgullo. Sus componentes son: Guillermo Pérez, que dirige desde el organetto, David Catalunya al clasimbalum, Andrés Alberto Gómez al órgano gótico y Reinhild Waldek al arpa gótica.]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por Ángel González Rodríguez)

Dedicamos el mes de marzo a dos grandes contrabajistas. Curits Counce dirigió a mediados del siglo XX uno de los mejores grupos de la costa oeste norteamericana. Ya inmersos en el siglo XXI, Miguel Ángel Chastang lidera uno de las mejores propuestas que podemos encontrar en España.]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por Massimo Viazzo)

La reposición de la producción de Don Giovanni de Peter Mussbach, creada aquí mismo en la Scala hace cuatro temporadas fue montada para esta ocasión por Lorenza Cantini, quien mostró la vitalidad de esta puesta escénica abstracta y minimalista. Mussbach descontextualizó el acontecimiento proyectando a los personajes, vistiéndolos completamente en blanco y negro, y situándolos en un ámbito atemporal y con una escena lívida, dominada por dos rectángulos móviles que encerraban y se tragaban todo y a todos. La opera adquirió así una universalidad propia que la hizo esencial y definitiva.]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por Anton Webern y la nueva música)

La nueva música de la que nos habla Anton Webern en este libro tiene ya casi un siglo de vida, pero lo que explica el compositor austríaco es tan vigente para la música actual como para la de cualquier época. Porque precisamente lo que viene a defender Webern en la serie de conferencias aquí transcritas, dictadas en Viena los años 1932 y 1933, es que la evolución de la música ha seguido siempre una ley natural.]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por Lorena Jiménez Alonso)

Salzburgo y Mozart son inseparables. En ninguna otra parte del mundo existe una explotación comercial más evidente de la figura del compositor: bolas de chocolate y mazapán, camisetas, ceniceros, batidos, perfumes…Pero, escandalosa comercialización aparte, lo cierto es que Salzburgo ama la música y ama a Mozart. Un año más, la ciudad fue punto de encuentro para los amantes de Mozart y la música clásica. Su tradicional Festival de invierno (menos famoso y más modesto que el Festival de Verano), también celebró este año el nacimiento de su hijo más célebre (27 de enero de 1756), al que no faltaron renombrados directores e intérpretes de la obra mozartiana.]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por Lorena Jiménez Alonso)

Hitler se veía a sí mismo en el papel de Rienzi, el último tribuno romano. La ópera que Wagner escribió con la mirada puesta en la Grand Opéra francesa, está basada en la novela homónima de Bulwer-Lytton: Cola di Rienzi. Inspirada en la figura histórica del líder populista que quiso liberar al pueblo romano de la tiranía de los nobles y devolver a la Roma medieval los antiguos fastos del Imperio. Según Kubizek, el amigo de juventud del futuro Führer, tras asistir a una representación de Rienzi en Linz, éste quedó profundamente impresionado y, en ese instante, decidió que su vida debería seguir el ejemplo del tribuno romano.]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por Alicia Perris)

Con todos sus acólitos y detractores, el “ fenómeno Lang Lang”, despierta cada vez más interés en el universo que reúne a los seguidores del piano y su música como instrumento y como virtuosismo. Lang Lang es un pianista chino que nació en un pueblecito del gran país asiático, Shenyang, en 1982. Niño precoz, como uno de sus maestros, Daniel Baremboim, su ascenso musical no estuvo alejado de muchas frustraciones y complicaciones emocionales que lo llevaron en ocasiones a plantearse la relación con el mundo de la música y el instrumento que desde pequeño eligió para expresar la belleza.]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por Ovidi Cobacho Closa)

Dentro de la siempre atractiva programación musical del Centro Cultural de Caixa Terrassa, el pasado mes de febrero pudo verse una producción checa del Holandés wagneriano. A pesar de no tratarse de uno de sus monumentales dramas de madurez, montar un wagner siempre implica un desafío de gran envergadura musical y escénica, y tratándose, en este caso, de un bolo de gira cabe apuntar que la labor fue resuelta con suficiente habilidad.]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por Ovidi Cobacho Closa)

Después de cautivar al público liceísta con aquella inolvidable cenicienta rossiniana, el recital de la mezzo norteamericana Joyce DiDonato era uno de los más esperados de la presente temporada. A pesar de que el coliseo de Les Rambles no es, por sus dimensiones, el marco ideal para ofrecer eventos de este tipo de formatos, DiDonato supo escoger un programa ambicioso y bien elaborado para su reencuentro con el público barcelonés.]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por Carlos de Matesanz)

La Junta Municipal de Moncloa, en el bicentenario del nacimiento de Schumann, decidió dedicar al compositor sajón el primero de sus conciertos gratuitos de los martes del año 2010. Para ello se contó con un programa infrecuente, nada fácil de cantar y que encantó al público que llenó por completo la sala del Centro Cultural, idónea para estos menesteres camerísticos.]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por Enid Negrete)

Cuando en 1838 Los médicos le recomendaron a Fréderic Chopin cambiar de clima para mejorar su salud, Goerge Sand y el famoso pianista deciden emprender lo que, en ese tiempo, es una gran aventura: viajar a las Islas Baleares.]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por Ovidi Cobacho Closa)

El pasado mes de enero llegó el turno de la habitual y esperada producción wagneriana en el Gran Teatre del Liceu; este año, nada más ni nada menos, que el colosal Tristan und Isolde. La producción, provinente de la Ópera de los Ángeles, logró el aplauso unánime del público, cosa poca habitual en nuestros tiempos, en buena medida debido a las vistosas y plásticas escenografías de David Hockney, radiantes en el colorido e ingeniosas en las perspectivas.]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por Carlos de Matesanz)

La Orquesta de Radiotelevisión Española presenta una temporada tan variada en contenidos y artistas que el resultado de la misma tiene que ser, necesariamente, también heterogéneo; máxime a lo largo del anterior mes, en que el número de conciertos ha sido crecido y en ninguno de los programas se ha repetido compositor ni batuta.]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por Carlos de Matesanz)

La gira de Lang Lang por España concluyó en Madrid, en la temporada de la ONE, que, aprovechando esta circunstancia, decidió dedicar un concierto monográfico al compositor chino Tan Dun, que escribió el Concierto del Fuego, precisamente para Lang. La obra pretende contraponer dos caracteres de muy distinta naturaleza sonora –orquesta y solista–, ofreciendo al piano algunos solos de amplio vuelo lírico, muy rachmaninovianos, en un enfrentamiento enriquecedor con una orquesta abrupta y muy rítmica.]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por Paulino Capdepón)

Han transcurrido más de 25 de años desde que se publicara la última Historia de la música española a cargo de la editorial Alianza. Desde entonces, la investigación sobre el patrimonio musical español llevada a cabo fundamentalmente en las diferentes universidades ha permitido un más amplio y mejor conocimiento de nuestro pasado que era necesario actualizar. Por tal razón, la publicación de una obra tan ambiciosa y necesaria como la Historia de la Música española e Hispanoamérica no sólo es oportuna sino que constituye un motivo de celebración para todo amante de la música.]]> Sun, 28 Feb 2009 23:59:59 +0000 (Por Carlos de Matesanz)

Antaño ciclo súper numeroso, de hasta dieciséis conciertos por temporada, y hoy miniciclo de cuatro conciertos nada más; ésta es la realidad de la actividad musical organizada por la Universidad Complutense de Madrid, que se ha amparado en la crisis, excusa universal muy bien aprovechada, para hacer estos recortes. Por suerte, el tajo presupuestario no ha afectado más que a la cantidad: los precios siguen siendo realmente asequibles y la calidad –lo más importante– realmente considerable. Como muestra, véanse los dos conciertos aquí reseñados.]]>